Instagram story viewer> @ossaremodabr> Posts

Ossare | Cultura de Moda Mineira

@ossaremodabr

500

followers

0

following

🚧 Estamos em fase de rebranding e reeditoração. Em breve, novidades para vocês 👀
Por: @beaossare

POSTS STORIES REELS

MODA, ARTE & OFÍCIO 🔺️

Na sua quarta edição, o Passarela Liberdade traz a força da criação autoral de estilistas e criadores mineiros. Inspirados pela Paixão, com a curadoria especial da Associação dos Criadores e Estilistas de Minas Gerais (@acrie.moda), cada look é uma imersão nas histórias e na alma das Gerais, revelando a elegância e o legado da nossa moda. ✨

Confira alguns dos melhores momentos dessa noite MEMORÁVEL!

Estilistas e Criadores participantes:

1. Marina Barcellos

2. Pier Bicalho

3. Izabela Bicalho / Célia Bicalho

4. Fábio Resende

5. Aislan Batista

6. Jotta Sybbalena

7. Janei Souza / Simei Souza

8. Júnior Gusmão

9. Amarildo Ferreira

10. Valéria Duarte

11. Marcela Malloy

12. Elizabeth Marques

13. Bárbara Maciel

14. Norberto Resende

15. Victor Dzenk

16. João Frederico Almeida

17. Hélia Prates

18. Vitória Jacob

19. Renan Rocha

20. João Marcos Lisboa

21. Bia Pereira

22. Marcelo Durães

23. Rochele Gonçalves

24. Pedro Café

25. Rafael Motta

26. Patricia Motta

27. Alexandre Mor

28. Thalita Rodrigues

29. Watson Souza

30. Letícia Loiola

31. Andréa Aquino

32. Fernanda Santos

33. Thiago Mirandes

34. Marcelo Birni

35. Rose H

36. Cássio Vital

37. Thais Fernandes

38. Antony Diniz / Trajeto Moda

39. Bárbara Penido

40. Eric Martins

41. Rayenne Ribeiro

42. Carol Castro

43. Eduardo Suppes

44. Fernanda Mendes

45. Larissa Villanova

46. Rafael Rodarte

O evento tem apoio e patrocínio de:

@circuitoliberdade @palaciodasartes_
@codemge
@a.crie.moda
@governomg @culturaeturismomg

Foto de capa: Léo Coelho/Secult

#ModaMineira #PassarelaLiberdade #Acriem #CriaçãoAutoral by @ossaremodabr

"Nó: o enlace da Renda e da Chita"

A exposição apresenta criações autorais de estilistas mineiros, desde Zuzu Angel até @aislanbatista, recontando a história da moda brasileira por meio de duas matérias-primas emblemáticas: a chita e a renda.

Em cartaz na @casafiatdecultura até 1º de dezembro, a mostra faz parte do Congresso Internacional de Design de Moda, que este ano acontece em Belo Horizonte.

O acervo foi construído a partir de parcerias importantes entre a Casa Fiat, o Museu A Casa do Objeto Brasileiro (@museuacasa) e a Associação dos Criadores e Estilistas de Minas (@acrie.moda), com a colaboração especial do estilista Antônio Diniz (@dinizantonio).

A curadoria é assinada por Silvia Fernandes (@silvinhafernandes), Carolina Bicalho (@carolis108), Renata Mellão e Sônia Kiss.

Serviço
🖼 "Nó: o enlace da Renda e da Chita"
🗓 Até 1º de dezembro de 2024
⏰ Terça a sexta, das 10h às 21h. Sábado e domingo, das 10h às 18h.
🏛 Casa Fiat: Praça da Liberdade, 10, Funcionários, Belo Horizonte-MG

Venha mergulhar nas raízes da moda brasileira! A exposição explora a conexão entre a chita e a renda, dois ícones do estilo mineiro e nacional, e mostra como esses elementos moldaram o design brasileiro ao longo do tempo. Confira no reels um trecho da abertura da exposição.

#ModaMineira #modaautoral #casafiatdecultura by @ossaremodabr

Serviço
A @casafiatdecultura abre de terça a sexta-feira das 10h às 21h, e aos sábados, domingos e feriados das 10h às 18h.
📍Praça da Liberdade, nº10, Funcionários, Belo Horizonte - MG

#fiat #fiat50anos by @ossaremodabr

📍5 de junho: Dia Nacional do Meio Ambiente 🌳⛰️

Consumindo um planeta 🌎🌏🌍

No universo das histórias em quadrinhos, Galactus é uma entidade cósmica que devora planetas para manter sua existência, manipulando e consumindo matéria em escala astronômica. Fora da ficção, temos nos comportado de maneira semelhante — não como seres mitológicos, mas como uma sociedade que consome recursos naturais em uma velocidade insustentável.

Vivemos imersos na cultura do consumo, uma engrenagem sofisticada que conecta produção, desejo e descarte. Essa lógica estimula o desmatamento, o desperdício, a exploração do trabalho humano e o esgotamento do planeta. Ao mesmo tempo, promove desigualdade e endividamento, criando um ciclo de insatisfação constante.

A publicidade desempenha um papel central nesse cenário. Ela não vende apenas produtos, mas estilos de vida, pertencimento e até felicidade. Nas redes sociais, especialmente nos reels e vídeos curtos, somos bombardeados por conteúdos que transformam consumo em entretenimento — "comprinhas da semana", "achadinhos", "testando o novo lançamento". Tudo parece urgente, desejável, irresistível. E enquanto acumulamos coisas, descartamos alimentos, roupas e aparelhos ainda funcionais.

O resultado? Uma sociedade em que a identidade é muitas vezes medida pelo que se tem, e não pelo que se é. A publicidade, ao estimular desejos muitas vezes fabricados, também incentiva o desperdício — inclusive de comida. Supermercados, restaurantes e lares descartam toneladas de alimentos diariamente, influenciados por padrões estéticos, prazos de validade inflexíveis e excessos nas compras impulsivas.

Mas é possível interromper esse ciclo. O consumo consciente começa com reflexão. Antes de adquirir algo, vale se perguntar:

🔸Eu realmente preciso disso agora?

🔸Estou comprando por necessidade ou por impulso?

🔸Isso foi produzido de forma justa e sustentável?

🔸Existe uma alternativa mais ecológica, ética ou local?

🔸Por que esse conteúdo me fez sentir que preciso comprar?

👇👇 by @ossaremodabr

✨ Um tema polêmico e, muitas vezes, confuso. 🤔
🧵 O processo manual e artesanal fazem parte das etapas de confecção de produtos do segmento da moda. 🪡 No entanto, categorizar esses produtos como sendo exclusivamente artesanato é um equívoco. ❌

🙌 O artesanato refere-se ao uso de técnicas manuais para criar objetos a partir de matérias-primas naturais, como madeira, barro e fibras 🌳, geralmente com uma forte ligação cultural e histórica, refletindo tradições e conhecimentos locais. 🌎

👗 A moda artesanal, por outro lado, é um movimento que vai além da simples técnica manual. Ela se baseia na valorização de cada etapa do processo criativo e de confecção de roupas e acessórios, propondo uma produção ética, que respeita o tempo de criação ⏳, as habilidades dos artesãos e o consumo consciente. ♻️ O movimento artesanal na moda é uma resposta à produção em massa, promovendo peças únicas e de alta qualidade que muitas vezes trazem o toque e a identidade do artesão. ✨

🤝 Essa distinção mostra que, enquanto o artesanato pode ser um componente da moda artesanal, a moda artesanal possui uma intenção mais ampla, envolvendo sustentabilidade e identidade cultural, aspectos fundamentais para o segmento de moda brasileira. 🇧🇷

🌍 Em um mundo de produções rápidas e descartáveis, a moda artesanal nos lembra do valor que existe em cada ponto, cada tecido e cada mão que transforma matéria-prima em expressão. ✨ Mais do que roupa, é história, identidade e resistência. 💪 Que possamos olhar além da peça e enxergar o propósito, o tempo e a dedicação envolvidos. 🙏 Valorizar o artesanal é escolher autenticidade, é fazer parte de uma moda com alma. ❤️

#ModaArtesanal #ConsumoConsciente #FeitoÀMão #Sustentabilidade #IdentidadeCultural #ModaBrasileira #Autenticidade by @ossaremodabr

A Voz de Deus faz 82 anos 🫅🏿

Hoje, celebramos o aniversário de @miltonbitucanascimento relembrando o icônico manto e farda usados em sua última turnê, criados pelo estilista mineiro @fragaronaldo .

As peças foram confeccionadas durante a pandemia de Covid-19. Em entrevista à Elle Brasil, Ronaldo compartilhou as inspirações e o processo criativo por trás dos looks. O manto vermelho, inspirado nos emblemas do artista sergipano Arthur Bispo do Rosário, relembra a coleção desfilada no Phytoervas Fashion de 1997, precursor do São Paulo Fashion Week. Representando o dia, com o nascer do sol e elementos que evocam grandes sucessos de Bituca, o manto traz uma narrativa visual poderosa.

Por baixo do manto, Milton vestia uma farda azul em linho, com bordados do Vale do Jequitinhonha feitos por Stella Guimarães. Em certo momento do show, ele retirava o manto, simbolizando a transição do dia para a noite.

Em 2022, os croquis ficaram expostos na @casafiatdecultura na exposição"Entrepanos: a ruptura do moderno e do contemporâneo", destacando ainda mais o legado de Milton e a riqueza da moda brasileira.

Fotos Milton: divulgação
Prints da matéria da Elle com Ronaldo Fraga: todos os direitos reservados à revista @ellebrasil
Fotos da exposição: @beaossare

#miltonnascimento
#bituca
#modamineira by @ossaremodabr

‼️FIQUE ATENTO‼️

O desfile da @acrie.moda será realizado neste domingo, 20, às 19h na Serraria Souza Pinto (Av. Assis Chateaubriand, 889 - Centro, Belo Horizonte - MG). Os ingressos já estão disponíveis no Sympla do evento.

@heloisa.aline
@acrie.moda
@minastrend_

O Governo de Minas, por meio da Secretaria de Estado de Cultura e Turismo, Fundação Clóvis Salgado, Companhia de Desenvolvimento de Minas Gerais - Codemge, e A.Criem – Associação do Criadores e Estilistas de Minas Gerais convidam para a quarta edição do Projeto Passarela do Liberdade, com o desfile Moda, Arte & Oficio, dia 20 de outubro, 19h, na Serraria Souza Pinto.

Na ocasião, 47 estilistas mineiros consagrados apresentarão looks autorais a partir do tema Paixão, revelando a potência do design de moda de Minas Gerais, reconhecido em todo o Brasil.

Serviço:
Desfile Moda, Arte & Ofício
🗓 20 de outubro, domingo
⏰️ 19h
📍Serraria Souza Pinto (Av. Assis Chateaubriand, 889 - Centro, Belo Horizonte - MG). by @ossaremodabr

Moda, fotografia e colaboração: um laboratório de experimentação.

Em um mundo onde termos em inglês dominam o vocabulário da moda e da comunicação, usar termos em português, com alma e significado, faz toda a diferença.

Há três anos, em meio ao isolamento da pandemia, mas com alguma flexibilidade, senti a necessidade de dar voz às roupas, de mostrar seu impacto social e ambiental. Troquei modelos por mulheres comuns, transformando cada trabalho em um laboratório de experimentação. Aprendi, cresci e me redescobri nesse processo, abrindo espaço para o novo e deixando para trás o que já não me servia mais.

A fotografia tem o poder de contar histórias, mas nem sempre sozinha. Muitas vezes, precisa de um texto, de um contexto. E foi nesse contexto que o Mercado Novo, em Belo Horizonte, começava sua revitalização. Marcas autorais, brechós, artesanato e arte se instalaram, seguidos por galerias, estúdios, bares e restaurantes. Uma grande experimentação que deu certo.

Fui pioneira nesse movimento, criando um dos primeiros editoriais colaborativos no Mercado Novo. Hoje, vejo que a ideia se multiplicou, mostrando que quando uma ideia é boa, ela inspira e se espalha.

E você, já experimentou o poder da colaboração na moda? Que tal criar sua própria história, com alma e significado? A moda é um palco aberto para a criatividade, e a fotografia é sua aliada nessa jornada.

#ModaAutoral #FotografiaComAlma #ColaboraçãoTransforma by @ossaremodabr

Encerramento do desfile Jardim Sensorial realizado pela @acrie.moda com patrocinou Master da @cemigenergia . Foram 48 looks desfilados criados por estilistas veteranos e novos talentos da moda autoral mineira, no jardim do @palaciodaliberdademg. by @ossaremodabr

Ano passado conheci Alexandre Herchcovitch e o trabalho que ele estava realizando com marcas autorais do Rio Grande do Norte a convite do Sebrae. Minha admiração pelo trabalho dele veio de muito antes. Alexandre encontrou na caveira a identidade da Herchcovitch; Alexandre.

Na última segunda-feira, Alexandre, que comemorou recentemente 30 anos de carreira, participou do Roda Viva. Separei um trecho que virou uma chave em mim, ele diz que não precisamos ficar reforçando o tempo inteiro que somos moda brasileira, porque a moda brasileira é.

Há uma série de signos que compõem o DNA da moda brasileira, do mesmo modo que nós somos um povo miscigenado e, no entanto, temos nosso traço brasileiro. Nós somos.

A MODA BRASILEIRA É!

Passe para o lado para assistir ao trecho da entrevista.

Vídeo: Reprodução @tvcultura todos os direitos reservados à emissora.

#modabrasileira #alexandreherchcovitch by @ossaremodabr

O ano era 2018. O Minas Trend trazia as tendências de primavera/verão 2019 no maior salão de negócios de moda da América Latina.

Estudante, estive pela primeira vez à frente de uma grande cobertura de moda, um motivo mais que especial para estar ali, uma vez que sempre gostei da área. Mas outra surpresa maravilhosa me aguardava...

Pedro Lázaro, renomado arquiteto de BH, era o diretor criativo da edição e resolveu homenagear João Guimarães Rosa, um dos meus autores favoritos. Estava feito: moda e Guimarães Rosa em meu rito de passagem de estudante para jornalista.

Na última quinta-feira, 25, foi dia de celebrar o nascimento de João, seu legado e sua obra.

Em "Nosso lugar somos nós", Pedro Lázaro fez referência à relação afetiva que o mineiro tem com a natureza e à importância e influência que a indústria da moda produzida aqui tem.

O diretor criativo propunha uma visão mais contemporânea do produto de moda produzido aqui, com suas particularidades que tornam tudo genuíno e criativo. O Sertão Mineiro, que compreende as regiões norte e nordeste do estado e que influenciaram a obra regionalista de Guimarães Rosa, serviu também para resgatar a poética mineira. Além disso, uma instalação da artista Liliane Dardot dava as boas-vindas aos visitantes no hall de entrada do evento.

Diwo, Nushoes e Senais Modatec desenvolveram também uma coleção cápsula com a temática do sertão. Uma edição memorável em que a mineiridade na moda, na literatura e nas artes plásticas foi celebrada.

#minastrend #moda #modamineira #guimarãesrosa #sertãomineiro #lilianedardot by @ossaremodabr

35° Bienal de São Paulo - Intinerância Belo Horizonte apresenta: "Coereografias do Impossível"

A seleção de 123 obras da Fundação Bienal de São Paulo para a Fundação Clóvis Salgado ficam em cartaz até 15 setembro no Palácio das Artes. A mostra traz recortes de etnia, gênero e democracia com produções que contemplam desde a fotografia até esculturas de artistas nacionais e internacionais.

Nesse contexto, escolhi fazer um primeiro recorte da exposição com obras de arte têxtil produzidas com técnicas mistas de impressão e costura.

Pouco contemplada na curadoria das Artes, a arte têxtil explora o uso de materiais entre aviamentos, rendas, crochês e bordados a fim de gerar peças tencionadas e abstratas num contexto representativo de saberes e afetos.

As obras expostas na Bienal foram desenvolvidas pelas artistas Geraldine Javier e Sônia Gomes.

#artetextil #artetextilcontemporáneo #bienaldesaopaulo #palaciodasartes by @ossaremodabr