Posted On: October 20th 2026, 01:00 pm
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Cris Ioschpe, sem título, 2025, monotipia, 40 x 54 cm
A obra apresentada na exposição Intervalo – Coleção 2026 é uma monotipia derivada da série Espelho d’água, originalmente desenvolvida em gravura em metal. Como explica a artista, o processo parte do procedimento habitual de impressão, mas ganha um novo desdobramento quando ela pinta diretamente sobre a matriz com tinta a óleo. A gravura transforma-se, assim, em suporte para a pintura, dando origem a uma obra única, sem possibilidade de edição.
As cores quentes da paisagem evocam imagens de regiões devastadas por incêndios ou assoladas pela seca, trazendo à obra uma reflexão sobre as ameaças ecológicas que o planeta enfrenta atualmente. Nesse trabalho, a artista articula procedimentos da gravura e da pintura para construir uma imagem que, além de explorar as possibilidades técnicas e expressivas desses meios, remete à fragilidade dos ambientes naturais diante das transformações climáticas.
Cris Ioschpe (Porto Alegre, RS, 1967) vive em São Paulo desde 2000. Formada em Artes Plásticas pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), em 1992, construiu sua trajetória a partir da pesquisa em pintura e gravura, estudando com artistas como Maria Tomaselli, Anico Herskovits, Paulo Pasta e Claudio Mubarac. Suas obras integram coleções públicas no Brasil e no exterior, entre elas as do Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul (MACRS), do Museu de Arte do Rio Grande do Sul (MARGS) e do Museu Nacional de Belas Artes, no Rio de Janeiro.
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