instagram story viewer > #prconsulting

#prconsulting

Posts
Le Musée Vivant de la Mode 👗 Spécialement conçue et imaginée pour la Fondation Cartier pour l’art contemporain, Olivier Saillard @oliviersaillard investit les espaces d’exposition pendant 15 jours pour raconter une histoire de la mode en mouvement, a travers Le Musée Vivant de la Mode. En résonance avec les Grands Magasins du Louvre où sont nées les premières «robes toutes faites» qui ont préfiguré l’industrie nouvelle de la confection et du prêt-à-porter, Olivier Saillard déploie une histoire de la mode statutaire, poétique, sensible et intime des vêtements du quotidien, reprisés et méprisés des musées officiels. Vêtements ordinaires et de haute couture, images, textes mis en pages sur les corps, documents graphiques, photographies, vêtements d’archives, vêtements déchirés, gestes, poses et démarches racontent de concert une histoire inédite de la mode. Le Musée Vivant de la Mode raconte l’histoire d’une discipline, à l’heure où les engouements et les usages ont disparu, reléguant les secondes peaux quotidiennes au département des oubliés et des méprisés. Des robes de toile beige, cimaises mobiles tendues sur les corps de modèles vivants servent de socle à une succession d’accessoires disparus, de fragments de vêtements éteints, de termes délaissés, de costumes essoufflés, tandis qu’une conférence quotidienne commente le statut de ces œuvres minorées dans les collections officielles. 📍@fondationcartier #FondationCartier #oliviersaillard #fashionexhibition #pfw26
Le Musée Vivant de la Mode 👗 Spécialement conçue et imaginée pour la Fondation Cartier pour l’art contemporain, Olivier Saillard @oliviersaillard investit les espaces d’exposition pendant 15 jours pour raconter une histoire de la mode en mouvement, a travers Le Musée Vivant de la Mode. En résonance avec les Grands Magasins du Louvre où sont nées les premières «robes toutes faites» qui ont préfiguré l’industrie nouvelle de la confection et du prêt-à-porter, Olivier Saillard déploie une histoire de la mode statutaire, poétique, sensible et intime des vêtements du quotidien, reprisés et méprisés des musées officiels. Vêtements ordinaires et de haute couture, images, textes mis en pages sur les corps, documents graphiques, photographies, vêtements d’archives, vêtements déchirés, gestes, poses et démarches racontent de concert une histoire inédite de la mode. Le Musée Vivant de la Mode raconte l’histoire d’une discipline, à l’heure où les engouements et les usages ont disparu, reléguant les secondes peaux quotidiennes au département des oubliés et des méprisés. Des robes de toile beige, cimaises mobiles tendues sur les corps de modèles vivants servent de socle à une succession d’accessoires disparus, de fragments de vêtements éteints, de termes délaissés, de costumes essoufflés, tandis qu’une conférence quotidienne commente le statut de ces œuvres minorées dans les collections officielles. 📍@fondationcartier #FondationCartier #oliviersaillard #fashionexhibition #pfw26
Fashion comes alive when it moves and breathes as it is worn—every garment tells a story. Until May 25th, the @FondationCartier is hosting “Le Musée Vivant de la Mode,” curated by @OlivierSaillard. The exhibition invites visitors to experience fashion as living history through immersive installations and daily performances. As part of the project, performances transform the museum into a living stage, featuring interactive fitting rooms, live readings of texts and archives, and special guests who create a poetic dialogue between past and present. Beyond the main exhibition, Saillard extends his vision to the Belle Époque shop windows at the Palais-Royal metro station in the Valois Gallery. Mobile displays and wax figures turn these spaces into intimate scenes of fashion history, presenting clothing as an expressive, living medium rather than mere museum artifacts. Don’t miss the chance to experience clothing as art brought to life—before the exhibition closes on May 25th. Cover: Le Musée Vivant de la Mode, Version Inaugurale, Olivier Saillard, 2026 Photography by Ruediger Glatz Video by Lumento, courtesy of Fondation Cartier #FondationCartier #OlivierSaillard #hubemagazine #fashion
Fashion comes alive when it moves and breathes as it is worn—every garment tells a story. Until May 25th, the @FondationCartier is hosting “Le Musée Vivant de la Mode,” curated by @OlivierSaillard. The exhibition invites visitors to experience fashion as living history through immersive installations and daily performances. As part of the project, performances transform the museum into a living stage, featuring interactive fitting rooms, live readings of texts and archives, and special guests who create a poetic dialogue between past and present. Beyond the main exhibition, Saillard extends his vision to the Belle Époque shop windows at the Palais-Royal metro station in the Valois Gallery. Mobile displays and wax figures turn these spaces into intimate scenes of fashion history, presenting clothing as an expressive, living medium rather than mere museum artifacts. Don’t miss the chance to experience clothing as art brought to life—before the exhibition closes on May 25th. Cover: Le Musée Vivant de la Mode, Version Inaugurale, Olivier Saillard, 2026 Photography by Ruediger Glatz Video by Lumento, courtesy of Fondation Cartier #FondationCartier #OlivierSaillard #hubemagazine #fashion
Le Musée Vivant de la Mode @oliviersaillard @fondationcartier Jusqu’au 21.03.26
Le Musée Vivant de la Mode @oliviersaillard @fondationcartier Jusqu’au 21.03.26
Défilé d’Olivier Saillard à la @fondationcartier @oliviersaillard. #fashionweek #performance #fashionparis #beauty #histoiredelamode
Défilé d’Olivier Saillard à la @fondationcartier @oliviersaillard. #fashionweek #performance #fashionparis #beauty #histoiredelamode
#muséevivantdelamode #oliviersaillard #samedi21 #final
#muséevivantdelamode #oliviersaillard #samedi21 #final
Enjoyed a very special performance, Le Musée Vivant de la Mode, by @oliviersaillard at the @fondationcartier today 👏👖🧣👗🧤🧥👕👔🥼
Enjoyed a very special performance, Le Musée Vivant de la Mode, by @oliviersaillard at the @fondationcartier today 👏👖🧣👗🧤🧥👕👔🥼
FONDATION CARTIER Olivier SAILLARD&Invités présente son « musée vivant de la mode » C’est tous les jours à 17 h jusqu’au 21 mars. « Objets inanimés avez-vous donc une âme? » Olivier Saillard historien de la mode n’en doute pas une seconde. Que deviennent au fil des ans toutes les sublimes créations des stylistes ou des couturiers? Portées une ou quelques fois par les mannequins sur les podiums, la saison terminée elles sont « archivées » pendant des années dans les maisons de couture avant d’être rangées au Musée.. De temps en temps elles sont exposées comme des pièces de musée qu’elles sont sans faire un pli. Pourquoi pas? Les expositions du Musée GALLIERA musée de la mode et du costume sont sublimes. Justement Olivier Saillard a été directeur du musée Galliera. A travers cette expérience et bien d’autres il s’est interrogé sur cette panthéonisation du vêtement. Selon lui le vêtement a besoin d’un environnement vivant. Quel que soit l’ époque de sa création il a été le témoin d’un épisode de vie. L’exposer c’est lui redonner vie. La performance que propose Olivier Saillard exclusivement pour la fondation cartier est de réveiller ces pièces inanimées en les présentant sur de vrais modèles. Pas portées par ces modèles non, mais juste posées sur une robe écrin de toile écrue portée par le mannequin. La robe musée n’épouse plus le corps, ce dernier est juste son porte-parole. Le narrateur en l’occurrence Olivier Saillard lui redonne vie dans une sorte d’épitaphe aussi descriptive que drôle. Belle idée de la fondation Cartier aux innombrables œuvres d’art contemporain posées, accrochées sans bouger. L’espace s’anime ainsi tous les soirs à 17h et ce jusqu’au 21 mars. C’est une excellente manière de s’approprier ce lieu immense, sobre et un peu hermétique à la première découverte. Jusqu’au 21 mars Tous les jours à 17 h Fondation cartier pour l’art contemporain 2, place du Palais Royal 75001 Paris #Fondationcartier #Oliviersaillard #Mode #Expoparis #Lemuseevivantdelamode.
FONDATION CARTIER Olivier SAILLARD&Invités présente son « musée vivant de la mode » C’est tous les jours à 17 h jusqu’au 21 mars. « Objets inanimés avez-vous donc une âme? » Olivier Saillard historien de la mode n’en doute pas une seconde. Que deviennent au fil des ans toutes les sublimes créations des stylistes ou des couturiers? Portées une ou quelques fois par les mannequins sur les podiums, la saison terminée elles sont « archivées » pendant des années dans les maisons de couture avant d’être rangées au Musée.. De temps en temps elles sont exposées comme des pièces de musée qu’elles sont sans faire un pli. Pourquoi pas? Les expositions du Musée GALLIERA musée de la mode et du costume sont sublimes. Justement Olivier Saillard a été directeur du musée Galliera. A travers cette expérience et bien d’autres il s’est interrogé sur cette panthéonisation du vêtement. Selon lui le vêtement a besoin d’un environnement vivant. Quel que soit l’ époque de sa création il a été le témoin d’un épisode de vie. L’exposer c’est lui redonner vie. La performance que propose Olivier Saillard exclusivement pour la fondation cartier est de réveiller ces pièces inanimées en les présentant sur de vrais modèles. Pas portées par ces modèles non, mais juste posées sur une robe écrin de toile écrue portée par le mannequin. La robe musée n’épouse plus le corps, ce dernier est juste son porte-parole. Le narrateur en l’occurrence Olivier Saillard lui redonne vie dans une sorte d’épitaphe aussi descriptive que drôle. Belle idée de la fondation Cartier aux innombrables œuvres d’art contemporain posées, accrochées sans bouger. L’espace s’anime ainsi tous les soirs à 17h et ce jusqu’au 21 mars. C’est une excellente manière de s’approprier ce lieu immense, sobre et un peu hermétique à la première découverte. Jusqu’au 21 mars Tous les jours à 17 h Fondation cartier pour l’art contemporain 2, place du Palais Royal 75001 Paris #Fondationcartier #Oliviersaillard #Mode #Expoparis #Lemuseevivantdelamode.
Du mercredi au dimanche à 17h, Olivier Saillard installe son set up minimaliste qui devient théâtre de l’étoffe. En dehors de ces horaires, rien ne s’y passe, l’espace reste épuré comme une page blanche où ne subsistent que les traces des sessions passées. On prend place sur l’une des cinq rangées de gradins ou on observe debout cette scène hybride ouverte, visible depuis tous les étages. Saillard prend le temps d’expliquer son projet : une performance pour laisser vivre le vêtement, qu’il soit haute couture oubliée, fripe, prototype inachevé ou simple toile à patron. On croise une redingote inachevée de Charles Frédéric Worth, une robe défraîchie de Madame Grès, des vestes personnelles de Lacroix ou Azzedine Alaïa, et entre ces pièces d’exception, des vêtements kitsch, bleu de travail et autres fripes. Le spectacle se déroule comme un défilé « à l’ancienne », où l’on annonçait à chaque passage le nom et les particularités de chaque création. Cette fois-ci, le discours reste plus ironique qu’autre chose, et l’ensemble prend des airs de chorégraphie poétique, l’étoffe en mouvement étant sublimée par la grâce des mannequins. La performance dure de 50 min à 1h. Le silence est roi, ponctué seulement par la voix de l’historien français, tandis que quelques éclats de rire parsèment l’atmosphère détendue. Accessible librement aux détenteurs d’un billet Fondation, ce cours d’histoire de la mode mouvant transforme le textile en poésie vivante. Ce spectacle séduira les passionnés de mode et les curieux de passage, tandis que les plus jeunes risquent de trouver le temps long. Les spectateurs debout tout autour de la scène, peuvent aller et venir librement. Ceux qui préfèrent s’asseoir doivent arriver assez tôt pour profiter des bancs, rapidement occupés. Il sera plus difficile de quitter sa place en cours de représentation. 🟠 Lieu : Fondation Cartier, 2 Place du Palais Royal, 75001. 🟠 Dates : Jusqu’au 21 mars 2026. 🟠 Prix : Tarif réduit, 10€ / Plein tarif, 15€. Plus d’infos sur le site Sortiraparis (lien en bio). #sortiraparis #paris #quefaireaparis #parisstyle #parislife
Du mercredi au dimanche à 17h, Olivier Saillard installe son set up minimaliste qui devient théâtre de l’étoffe. En dehors de ces horaires, rien ne s’y passe, l’espace reste épuré comme une page blanche où ne subsistent que les traces des sessions passées. On prend place sur l’une des cinq rangées de gradins ou on observe debout cette scène hybride ouverte, visible depuis tous les étages. Saillard prend le temps d’expliquer son projet : une performance pour laisser vivre le vêtement, qu’il soit haute couture oubliée, fripe, prototype inachevé ou simple toile à patron. On croise une redingote inachevée de Charles Frédéric Worth, une robe défraîchie de Madame Grès, des vestes personnelles de Lacroix ou Azzedine Alaïa, et entre ces pièces d’exception, des vêtements kitsch, bleu de travail et autres fripes. Le spectacle se déroule comme un défilé « à l’ancienne », où l’on annonçait à chaque passage le nom et les particularités de chaque création. Cette fois-ci, le discours reste plus ironique qu’autre chose, et l’ensemble prend des airs de chorégraphie poétique, l’étoffe en mouvement étant sublimée par la grâce des mannequins. La performance dure de 50 min à 1h. Le silence est roi, ponctué seulement par la voix de l’historien français, tandis que quelques éclats de rire parsèment l’atmosphère détendue. Accessible librement aux détenteurs d’un billet Fondation, ce cours d’histoire de la mode mouvant transforme le textile en poésie vivante. Ce spectacle séduira les passionnés de mode et les curieux de passage, tandis que les plus jeunes risquent de trouver le temps long. Les spectateurs debout tout autour de la scène, peuvent aller et venir librement. Ceux qui préfèrent s’asseoir doivent arriver assez tôt pour profiter des bancs, rapidement occupés. Il sera plus difficile de quitter sa place en cours de représentation. 🟠 Lieu : Fondation Cartier, 2 Place du Palais Royal, 75001. 🟠 Dates : Jusqu’au 21 mars 2026. 🟠 Prix : Tarif réduit, 10€ / Plein tarif, 15€. Plus d’infos sur le site Sortiraparis (lien en bio). #sortiraparis #paris #quefaireaparis #parisstyle #parislife
Olivier Saillard est historien de la mode, mais avant tout un poète. Petit, il se créait tout un monde avec les habits entreposés au grenier, son refuge enchanté. Un pays de rencontre avec les robes des années 50 et 60 de sa mère, les vestes de son père, les vêtements du quotidien de toute sa famille : des tissus avec lesquels il s’évadait dans des rêves oniriques, dans lesquels il se lovait, lisait, s’endormait. Chaque dentelle, chaque ourlet, chaque bouton abandonné dans ce grenier était pour lui une page d’un livre invisible, une porte ouverte sur des paysages intimes. Auteur, conservateur de musée de mode et directeur de la Fondation Azzedine Alaïa, Olivier Saillard a transformé la mode en un récit vivant, où les mots redonnent une âme aux habits figés des musées, aux vêtements oubliés, aux robes chinées aux puces ou aux vestes trouvées dans la rue. Car, au fond, le vêtement est la mémoire intime de ceux qui l’ont porté, il nous raconte une histoire. Avec la performance Le Musée Vivant de la Mode, Olivier Saillard, l’historien, a laissé place au talentueux metteur en scène qu’il est ici devenu. Il y déploie une approche sensible, où les mots et les vêtements dialoguent pour révéler la poésie cachée de l’ordinaire. Et nous invite à pénétrer ses mondes intérieurs avec ses muses merveilleuses. À la Fondation Cartier. #lemuseevivantdelamode @fondationcartier @oliviersaillard @chaflossup @claudia.huidobro @axelledoue #violettasanchez @christine.bergstrom @nathalieours
Olivier Saillard est historien de la mode, mais avant tout un poète. Petit, il se créait tout un monde avec les habits entreposés au grenier, son refuge enchanté. Un pays de rencontre avec les robes des années 50 et 60 de sa mère, les vestes de son père, les vêtements du quotidien de toute sa famille : des tissus avec lesquels il s’évadait dans des rêves oniriques, dans lesquels il se lovait, lisait, s’endormait. Chaque dentelle, chaque ourlet, chaque bouton abandonné dans ce grenier était pour lui une page d’un livre invisible, une porte ouverte sur des paysages intimes. Auteur, conservateur de musée de mode et directeur de la Fondation Azzedine Alaïa, Olivier Saillard a transformé la mode en un récit vivant, où les mots redonnent une âme aux habits figés des musées, aux vêtements oubliés, aux robes chinées aux puces ou aux vestes trouvées dans la rue. Car, au fond, le vêtement est la mémoire intime de ceux qui l’ont porté, il nous raconte une histoire. Avec la performance Le Musée Vivant de la Mode, Olivier Saillard, l’historien, a laissé place au talentueux metteur en scène qu’il est ici devenu. Il y déploie une approche sensible, où les mots et les vêtements dialoguent pour révéler la poésie cachée de l’ordinaire. Et nous invite à pénétrer ses mondes intérieurs avec ses muses merveilleuses. À la Fondation Cartier. #lemuseevivantdelamode @fondationcartier @oliviersaillard @chaflossup @claudia.huidobro @axelledoue #violettasanchez @christine.bergstrom @nathalieours
Quand Olivier Saillard nous raconte le Fourreau avec Tilda Swinton #culture #beauty #mode au Musée de la mode de la Fondation Cartier !!What Absolute beauty is.., et moi, je suis si petite !’
Quand Olivier Saillard nous raconte le Fourreau avec Tilda Swinton #culture #beauty #mode au Musée de la mode de la Fondation Cartier !!What Absolute beauty is.., et moi, je suis si petite !’
패션 역사학자 올리버 사이아르(Olivier Saillard)가 기획한 프로젝트 “Le Musée Vivant de la Mode”를 소개합니다. 이 전시는 패션 아카이브를 유리 진열장 속 전시물이 아닌 라이브 퍼포먼스의 형식으로 선보입니다. 퍼포머는 흰 장갑을 낀 채 옷을 직접 들어 올리고, 설명하거나 착용하며 디자인과 소재, 구조를 관객 앞에서 펼쳐 보입니다. 이 과정에서 패션 아카이브는 더 이상 정적인 전시물이 아니라, 움직이고 이야기하는 ‘살아있는 박물관’으로 다시 살아납니다. 패션을 전시하는 방식에 대한 또 하나의 새로운 시도이죠. 전시는 파리의 까르띠에 재단(Fondation Cartier)에서 3월 21일까지 이어집니다. @w_art_jewlry Fondation Cartier, Paris March 8 — March 21
패션 역사학자 올리버 사이아르(Olivier Saillard)가 기획한 프로젝트 “Le Musée Vivant de la Mode”를 소개합니다. 이 전시는 패션 아카이브를 유리 진열장 속 전시물이 아닌 라이브 퍼포먼스의 형식으로 선보입니다. 퍼포머는 흰 장갑을 낀 채 옷을 직접 들어 올리고, 설명하거나 착용하며 디자인과 소재, 구조를 관객 앞에서 펼쳐 보입니다. 이 과정에서 패션 아카이브는 더 이상 정적인 전시물이 아니라, 움직이고 이야기하는 ‘살아있는 박물관’으로 다시 살아납니다. 패션을 전시하는 방식에 대한 또 하나의 새로운 시도이죠. 전시는 파리의 까르띠에 재단(Fondation Cartier)에서 3월 21일까지 이어집니다. @w_art_jewlry Fondation Cartier, Paris March 8 — March 21
Merci à Ludovic Winterstan @ludovicwinterstan_ @matthiasschneider @lafabnomade @lvmh @louisvuitton et à toute l’équipe pour cette expérience unique lors de la Paris Fashion Week. @parisfashionweek Un grand merci à l'ensemble des partenaires: @parisfashionweek @maisondesmetallos @baque_molinie @ifmparis @nikkychicanot official_modeling_agency_paris @wantedmodelsagency @blakeagencyparis @silvere_key @judefotografy @ludovic_careme @philippe_guedon @itmparis LE HUITIÈME ART @chikh.larbi 📸@pk14_pk14 #ParisFashionWeek #HauteCouture #LeHuitièmeArt #LudovicWinterstan #MatthiasSchneider LaFabriqueNomade LVMH Haute couture : LE HUITIÈME ART ®
Merci à Ludovic Winterstan @ludovicwinterstan_ @matthiasschneider @lafabnomade @lvmh @louisvuitton et à toute l’équipe pour cette expérience unique lors de la Paris Fashion Week. @parisfashionweek Un grand merci à l'ensemble des partenaires: @parisfashionweek @maisondesmetallos @baque_molinie @ifmparis @nikkychicanot official_modeling_agency_paris @wantedmodelsagency @blakeagencyparis @silvere_key @judefotografy @ludovic_careme @philippe_guedon @itmparis LE HUITIÈME ART @chikh.larbi 📸@pk14_pk14 #ParisFashionWeek #HauteCouture #LeHuitièmeArt #LudovicWinterstan #MatthiasSchneider LaFabriqueNomade LVMH Haute couture : LE HUITIÈME ART ®
back to up