Instagram story viewer> @galleryviewer> Posts

Kunst kopen begint op GalleryViewer

@galleryviewer

20.3K

followers

1559

following

🇳🇱🇧🇪Ontdek 25.000 kunstwerken, interviews & artikelen over exposities die nú te zien zijn
🇬🇧Discover 25,000 artworks, interviews & current exhibitions

POSTS STORIES REELS

Otobong Nkanga wint de prestigieuze Sikkens Prize en opent de tentoonstelling Humus Blues in Singer Laren — Als wijsheid poëzie is die zingt in de geest, dan is het werk van Otobong Nkanga daarvan een visueel getuigenis. In haar werk sijpelen glinsterende draden naar beneden als tranen van een waterval, stromen rivieren door lichamen als meanderende aders en doen fijn uitgesneden stenen denken aan diepe ontginningsputten of rijzen ze bij zonsopgang op als bergkammen. Nkanga (@LumenTravoGallery) onderzoekt de aarde en haar omgeving in relatie tot ons lichaam. Ze werkt met uiteenlopende media, van sculptuur, installatie, performance, fotografie en poëzie tot video. Wat ze zelf constellaties noemt, brengt ze samen in een poëtisch samenspel van concepten uit cultuurgeschiedenis, antropologie, geografie en geologie. Daarbij verweeft ze diepgaand onderzoek met haar eigen ervaringen. De kunstenaar is onlangs laureaat geworden van de prestigieuze @SikkensPrize 2026. Voor het eerst eert de Sikkens Foundation een laureaat met een solotentoonstelling. 'Humus Blues' is t/m 28 februari 2027 te zien in museum @SingerLaren. Tegelijkertijd is werk van Nkanga te zien in de groepstentoonstelling ‘ReflAction' in de Art Space van de @AkzoNobelArtFoundation, ter gelegenheid van het dertigjarig bestaan van de stichting. Lees een verslag door Emily Van Driessen in het online GalleryViewer magazine op GalleryViewer.com.

📷 Otobong Nkanga door Wim van Dongen by @galleryviewer

Het atelier van... Vincent Lagrange — Vincent Lagrange fotografeerde ruim twintig jaar dieren, maar nu breidt hij zijn oeuvre verder uit met zijn sculpturale serie ‘Never Enough’. Lagrange richt zijn blik op de mens, zonder die letterlijk af te beelden. Witte, zachte vormen wringen zich buiten houten kaders, alsof ze meer ruimte opeisen dan ze krijgen. Hij vestigt onze aandacht op het kantelpunt waarop verlangen omslaat in overdaad, het moment waarop we kunnen besluiten om niet méér te nemen. ‘Het wordt gevaarlijk als je nauwelijks nog voelt wat je al hebt.’ Op PAN Amsterdam (t/m 8 november) presenteert @SmithDavidsonGallery zijn sculpturen voor het eerst in Nederland. Lees nu een interview door Martine Bontjes in het online GalleryViewer magazine op GalleryViewer.com.

🇬🇧 The studio of... Vincent Lagrange — After more than two decades devoted to photographing animals, Vincent Lagrange is expanding his oeuvre with his new sculptural series ‘Never Enough’. He turns his gaze towards humanity without depicting people literally. Soft white forms push beyond wooden frames, as if they demand more space than given. Lagrange draws our attention to the tipping point at which desire turns into excess, the moment when we can choose not to take more. ‘It becomes dangerous when you can barely feel what you already have.’ At PAN Amsterdam (until 8 November), @SmithDavidsonGallery is presenting his sculptures for the first time in the Netherlands. Read an interview by Martine Bontjes in the online GalleryViewer magazine on GalleryViewer.com. by @galleryviewer

Natasja Kensmil over macht, mythologie en vergankelijkheid — In de schilderijen van Natasja Kensmil is het verleden nooit ver weg. De gelauwerde Amsterdamse kunstenaar haalt voor haar praktijk inspiratie uit de (kunst)geschiedenis, religie en mythologie, maar neemt de beelden die we kennen daarbij niet zomaar voor lief. Ze is met name geïnteresseerd in de impliciete lagen die er achter schuilen, die iets zeggen over machtsverhoudingen en goed en kwaad. Kensmil onderzoekt in haar werk hoe onze ideeën over macht, schoonheid, geweld en identiteit door de eeuwen vorm hebben gekregen en welke verhalen structureel genegeerd zijn. Haar mysterieuze en complexe schilderijen zijn niet zelden donker en onheilspellend, met historische personages die meer weghebben van geesten dan levende mensen. Tot en met 7 november presenteert @andriesse_eyck_galerie in Amsterdam haar solotentoonstelling ‘A Grave of Mythology’. In haar nieuwste reeks schilderijen brengt Kensmil twee onderwerpen samen die op het eerste oog ver van elkaar verwijderd zijn: figuren uit de Griekse mythologie en landschappen waarin gletsjers langzaam verdwijnen. Lees verder in het online GalleryViewer magazine op GalleryViewer .com. by @galleryviewer

From Exhilaration to Despair bij Torch Gallery — Het is verleidelijk om te denken dat broers en zussen op elkaar lijken, omdat ze familie zijn. Die verleiding ligt op de loer als je allebei fotorealistisch schildert, en al helemaal als je samen exposeert. Maar daar houden de overeenkomsten tussen de gebroeders Till en Léopold Rabus op. Of toch niet? De tentoonstelling 'From Exhilaration to Despair' is nog t/m 20 november te zien bij @TORCHgallery in Amsterdam. Lees een verslag door Wouter van den Eijkel in het online GalleryViewer magazine op GalleryViewer .com.

🇬🇧 From Exhilaration to Despair at Torch Gallery — It is tempting to think that brothers and sisters resemble one another simply because they are family. That assumption is all too easy to make when both are photorealistic painters, and even more so when they exhibit together. But that is where the similarities between brothers Till and Léopold Rabus end. Or do they? The exhibition 'From Exhilaration to Despair' is on show at @TORCHgallery in Amsterdam until 20 November. Read a report by Wouter van den Eijkel Read more in the online GalleryViewer magazine on GalleryViewer .com. by @galleryviewer

Preview: hedendaagse kunst op PAN Amsterdam 2026 — Van 1 tot en met 8 november vindt in de RAI in Amsterdam alweer de 39e editie van @PAN_Amsterdam plaats. Ruim 125 galeries, antiquairs en kunsthandelaren uit binnen- en buitenland presenteren tijdens deze editie een breed aanbod aan kunst, antiek en design. Oude meesters en moderne kunst, maar ook hedendaagse kunst, fotografie en collectible design. Twintig van de deelnemende galeries zijn vertegenwoordigd op GalleryViewer. Verschillende van deze galeries delen op GalleryViewer alvast een preview van hun presentatie via speciale beurspagina’s. Lees verder in het online GalleryViewer magazine op GalleryViewer.com.

🇬🇧 Preview: contemporary art at PAN Amsterdam 2026 — From 1 to 8 November, @PAN_Amsterdam returns to the RAI for its 39th edition. More than 125 galleries, antique dealers and art dealers from the Netherlands and abroad will present works spanning a wide range of periods and disciplines, from Old Masters and modern art to contemporary art, photography and collectible design. Twenty of the participating galleries are represented on GalleryViewer, and several have already published previews of their presentations in dedicated fair catalogues on the GalleryViewer platform. Read more in the online GalleryViewer magazine on GalleryViewer.com.

📷 Almicheal Fraay by @galleryviewer

Interview — Voor Maxime Brigou (Roeselare, 1992) begint een kunstwerk niet met een plan, maar met materiaal dat zich niet zomaar laat temmen. Plastic, licht, zwaartekracht en toeval bepalen mee de richting van haar sculpturale schilderijen. Wat op het eerste gezicht een ingeperkt beeld lijkt, blijkt een werk dat voortdurend in beweging is. Het daagt de kijker uit om langer te kijken, dichterbij te komen en vervolgens vast te stellen dat niet alles zich zomaar prijsgeeft. Haar werk is deze maand op drie plekken tegelijk te zien: bij @_FREDFERRY_ in Antwerpen, in W/LD W/ND bij Re-Rom in Gent en nu ook bij @BarbeGallery. Lees nu een interview door Yves Joris in het online GalleryViewer magazine op GalleryViewer.com.

🇬🇧 Interview — For Maxime Brigou (Roeselare, b. 1992), a work of art does not begin with a plan, but with material that refuses to be easily tamed. Plastic, light, gravity and coincidence all help determine the direction of her sculptural paintings. What at first appears to be an image held in check turns out to be a work in constant motion that challenges the viewer to look longer, move closer and then discover that not everything readily reveals itself. This month, her work can be seen at three different locations: @_FREDFERRY_ in Antwerp, W/LD W/ND at Re-Rom in Ghent and now also at @BarbeGallery. Read an interview by Yves Joris in the online GalleryViewer magazine on GalleryViewer.com. by @galleryviewer

Het atelier van... Vivian Ammerlaan — Tijdens haar reis door de Rocky Mountains kwam Vivian Ammerlaan bij een wandeling door een gletsjerlandschap oog in oog te staan met een grizzlybeerfamilie. Het was een ontmoeting waarin verwondering, angst en opluchting elkaar in rap tempo opvolgden. In haar nieuwe tentoonstelling ‘Geduld van het landschap’ bij @Ballon.Rouge.Gallery onderzoekt Ammerlaan hoe ze die overweldigende schoonheid en onvoorspelbaarheid van de natuur kan vangen. Met analoge fotografische processen, zoals cyanotypieën, chemigrammen en collages geeft ze vorm aan beelden en herinneringen die vertrouwd aanvoelen, maar alleen in onze eigen verbeelding bestaan. Lees nu een interview door Martine Bontjes in het online GalleryViewer magazine op GalleryViewer.com.

🇬🇧 The studio of... Vivian Ammerlaan — During a hike through a glacial landscape in the Rocky Mountains, Vivian Ammerlaan came face to face with a family of grizzly bears. It was an encounter that shifted rapidly from wonder to fear and ultimately relief. In her new exhibition at @Ballon.Rouge.Gallery, Ammerlaan explores how to capture the overwhelming beauty and unpredictability of nature. Using analogue photographic processes such as cyanotypes, chemigrams and collages, she creates images that evoke familiar places and memories, yet only exist in our own imagination. Read an interview by Martine Bontjes in the online GalleryViewer magazine on GalleryViewer.com.

📷 Vivian Ammerlaan door Marlike Marks by @galleryviewer

Een stilleven aan weerszijden van de camera — In @SpazioNuovo in Rome is t/m 18 november de tentoonstelling ‘Fuori Quadro’ van Chiara Bettazzi te zien. In deze expositie speelt de kunstenaar met de grenzen van het fotografische beeld en de wisselwerking tussen fotografie en installatiekunst. ‘Fuori Quadro’ is letterlijk te vertalen als ‘buiten het kader’ en belicht een belangrijk uitgangspunt van de tentoonstelling: Bettazzi speelt met de grens tussen het fotografische beeld en de fysieke werkelijkheid. Sommige objecten bevinden zich fysiek in de tentoonstellingsruimte én als fotografische weergave, waardoor ze op verschillende plekken en momenten in de tijd aanwezig zijn. De kunstenaar is daarbij geïnteresseerd in de manieren waarop alledaagse voorwerpen van betekenis kunnen veranderen wanneer ze buiten hun vertrouwde context worden geplaatst. Lees verder in het online GalleryViewer magazine op GalleryViewer.com.

🇬🇧 Until 18 November, @SpazioNuovo in Rome is presenting ‘Fuori Quadro’, an exhibition by Chiara Bettazzi. The show explores the boundaries of the photographic image and the interplay between photography and installation art. Literally translated as ‘Outside the Frame’, the title of the show reflects a central idea within the exhibition: the shifting relationship between the photographic image and physical reality. Some of the objects that are depicted in Bettazzi's photographs also have a physical presence in the gallery, allowing them to exist in different spaces, forms and at different moments in time. Furthermore, Bettazzi is interested in how everyday objects can acquire different meanings when they are removed from their familiar contexts. Read more in the online GalleryViewer magazine on GalleryViewer.com.

📷 Giorgio Benni by @galleryviewer

De Belgische avant-garde in een internationaal perspectief: Guy Vandenbranden in het KMSKA — Het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen (@KMSKA_museum) presenteert t/m 17 januari 2027 de tentoonstelling ‘Guy Vandenbranden in de Europese avant-garde’. De expositie, honderd jaar na de geboorte van de kunstenaar, werd gerealiseerd in samenwerking met de Estate Guy Vandenbranden en @CallewaertVanlangendonck Gallery. Lees verder in het online GalleryViewer magazine op GalleryViewer.com.

🇬🇧 The Belgian avant-garde in an international context: Guy Vandenbranden at the KMSKA — Until 17 January 2027, The Royal Museum of Fine Arts Antwerp (@KMSKA_museum) is presenting the exhibition ‘Guy Vandenbranden in the European Avant-Garde’. Marking the centenary of the artist’s birth, the exhibition was organised in collaboration with the Estate Guy Vandenbranden and @CallewaertVanlangendonck Gallery. Read more in the online GalleryViewer magazine on GalleryViewer.com.

📷 Sanne De Block by @galleryviewer

Quand le fleuve devient arbre: George De Decker bij @GallerySofieVandenBussche — De titel van de tentoonstelling is Frans, en dat is geen toeval. Het Frans kent twee woorden voor rivier. Een rivière mondt uit in een andere rivier. Een fleuve mondt uit in de zee: het is de rivier die eindigt, die zich verliest in iets groters. De Decker kiest het woord voor de stroom die verdwijnt en laat die stroom niet in de zee verdwijnen. Hij laat hem boom worden. Lees een verslag door Yves Joris in het online GalleryViewer magazine op GalleryViewer.com.

🇬🇧 Quand le fleuve devient arbre: George De Decker at @GallerySofieVandenBussche — The title of the exhibition is French, which is no coincidence. There are two words for a river in French: a rivière flows into another river, while a fleuve flows into the sea. It is the river that comes to an end, that loses itself in something greater. De Decker chooses the word for the current that disappears, but instead of allowing that current to vanish into the sea, he lets it become a tree. Read a report by Yves Joris in the online GalleryViewer magazine on GalleryViewer.com. by @galleryviewer

30 perspectieven op de Maastrichtse kunstscene — Dit weekend opent de tweede editie van ‘30 x 30 x 30’ in @MariekeSeverensGallery. De titel van de tentoonstelling verraadt meteen de spelregels: dertig kunstenaars, een maximale afmeting van dertig bij dertig centimeter en een straal van dertig kilometer rondom Maastricht. Hoeveel verschillende perspectieven kun je laten zien binnen dat format? De groepsshow, die op 16 oktober opent tijdens @MaastrichtGalleryWeekend, werd samengesteld in samenwerking met curator Roy Voragen. De kunstenaars in deze tentoonstelling werden geselecteerd op basis van een open call, waarvoor zowel recent afgestudeerde makers als kunstenaars met een langere staat van dienst werk mochten insturen. De uiteindelijke selectie geeft veelzijdig beeld van de kunst die op dit moment in Maastricht en omgeving wordt gemaakt, zonder de beperking van een overkoepelend thema of een gedeelde artistieke stijl. Je ziet hier werk van dertig kunstenaars die geografisch dicht bij elkaar werken, maar artistiek heel verschillende werelden vertegenwoordigen. Lees verder in het online GalleryViewer magazine op GalleryViewer.com. by @galleryviewer

Tot en met 18 oktober vindt in de Fokker Terminal in Den Haag de 13e editie plaats van @ArtTheHague. Onder de deelnemers bevinden zich dit jaar drie galeries die zijn aangesloten bij GalleryViewer: @Livingstone_Gallery, @Gallery_Untitled en @Project2.0Gallery. Tickets zijn te koop op ArtTheHague.nl. Ontdek meer werk van de deelnemende kunstenaars op GalleryViewer.com.

🇬🇧 Until 18 October, the 13th edition of @ArtTheHague is taking place at the Fokker Terminal in The Hague. This year’s participants include three galleries that are featured on GalleryViewer: @Livingstone_Gallery, @Gallery_Untitled and @Project2.0Gallery. Tickets are available at ArtTheHague.nl. Explore more work by these artists on GalleryViewer.com.

📷 Almicheal Fraay by @galleryviewer