Instagram story viewer> @sharon_csf> Posts
Sharon Fridman(@sharon_csf)'s profile avatar HD Profile

Sharon Fridman

@sharon_csf

19K
followers
1916
following
Sharon Fridman Coreógrafo · Creador de Práctica INA Dos cuerpos, un tercer cuerpo. 20 años de danza en contacto. ↓ Obras y talleres
POSTS STORIES REELS TAGGED
Work 21 — EUROPA 2023 Europa me regaló un reconocimiento que comparto con Felipe Ramos: el Premio Max 2024 al mejor diseño de iluminación. La luz formaba parte de la creación desde dentro: transformaba el espacio, revelaba los cuerpos y hacía aparecer y desaparecer imágenes. Mercedes L. Caballero escribió en El País / Babelia sobre «un halo de instalación artística» y describió Europa como «una obra exquisita y sofisticada». Hoy vuelvo a esta pieza con agradecimiento hacia todo el equipo que la hizo posible. Una creación compartida con Luis Luque, coproducida por la Compañía Sharon Fridman y el Teatro Español. Seguimos recorriendo mis 20 años de creación en España. El tiempo nos aprieta y Madre Mía se acerca. Todavía quedan historias por contar. Nos vemos en Teatros del Canal, Madrid: 30 y 31 de octubre · MADRE MÍA · Sala Verde. 31 de octubre, 17:30 · Presentación del libro PRÁCTICA INA · Sala de Cristal. 1 de noviembre · GO FIGURE · Sala Verde. by @sharon_csf
2
5 days ago
Download
Durante los últimos veinte años he tenido la suerte de trabajar con bailarines maravillosos. Y en cada compañía hay, a veces, alguien que no solo tiene un talento extraordinario, sino que cree en el trabajo de una manera muy especial. Alguien que te da confianza y que, a su manera, transmite esa fe al resto del grupo. Como coreógrafo, creo que todos necesitamos a ese bailarín que nunca olvidaremos. Como un ángel que te cuida. En Bielefeld trabajé con un grupo de bailarines excepcionales. Talentos hermosos, cada uno de los cuales encontró su camino y lo que necesitaba dentro del proceso de creación. Pero Noriko, la bailarina japonesa, fue el ángel que me cuidó. Noriko, nunca te olvidaré. Te quiero y te agradezco lo que eres, por todo lo que me has dado y por todo lo que aportas a quienes se cruzan contigo y con tu trabajo. Jerusalem fue la segunda creación en la que trabajamos juntos. La primera fue Stable. Y me hace sonreír pensar que dentro de unos meses comenzaremos un tercer proceso de creación, esta vez en otra compañía de Alemania, para la que crearé una nueva obra. Noriko baila allí ahora, y me alegra muchísimo saber que volveremos a encontrarnos. Noriko, estoy impaciente por descubrir qué nacerá de nuestro próximo encuentro. Y, por cierto, ¡también es una fotógrafa maravillosa! by @sharon_csf
7
8 days ago
Download
Dancers: Hampus Larsson, Luca Völkel, Alexandre Nodari, Adrien Ursulet, Andrea Zinnato, Andrea Martín, Laura Martín Rey, Ana Torre, Noriko Nishidate. Coreografía: Sharon Fridman Música original: Luis Miguel Cobo Asistencia coreográfica: Melania Olcina Yuguero Escenografía y vestuario: Sebastian Ellrich Compañía: Tanz Bielefeld. by @sharon_csf
0
9 days ago
Download
Work 20_Jerusalem Creada para Tanz Bielefeld, 2023. Una composición para diez bailarines. Una pieza blanca, sobre un gran escenario circular que gira durante toda la obra, como la Tierra. En aquel momento, pensaba en el ser humano como un diamante. Algo que no se puede romper. Algo que no sangra. A través de esa imagen, quería decir que había que dejar de matar. Era una época de conflicto entre árabes y judíos. No dejaba de recibir noticias de violencia en Yenín, o que involucraban a personas de Yenín. Sentía una profunda tristeza. Era como si viviéramos en otra era de la humanidad, todavía utilizando armas para matar un diamante. Decidí dedicar esta pieza a la negativa a matar. El miedo ocupaba un lugar importante en lo que estaba explorando, y la violencia era su consecuencia. Quizás Jerusalem sea la mejor obra que he creado. No sé por qué. Simplemente porque está completa. Me parece muy pertinente hablar de esto ahora, mientras la violencia continúa en mi propio país. No dejo de recibir banderas palestinas en mis correos y en Instagram. Esto también me hace sentir como si viviéramos en otro tiempo. by @sharon_csf
3
9 days ago
Download
Gracias Espania pppr darme Tanto. by @sharon_csf
0
12 days ago
Download
20 Años de creacion en Espania. Dia 16 Hasta donde en Cuerpo Romo Dia 17 y 18 Taller de Practica INA en San sebastian / Errenteria . Dia 25 Taller xe practica INA en Madrid DIA 30 Estreno Mundial de MADRE MIA en Canal Dia 31 Presentacion del Libro INA y segunda funcion de Madre Miia. Dia 1 de NOV GO FIGURE en @teatroscanal Ven a estar con nosotros! by @sharon_csf
0
12 days ago
Download
Cuando Melania Olcina llegó a aquella audición en 2013, no podía imaginar que acabaría siendo una de las personas más cercanas que tengo ahora. Empezamos a trabajar juntos entonces y seguimos haciéndolo hasta el día de hoy. Llegó como una bailarina magnífica y observadora. Durante mucho tiempo apenas decía una palabra: escuchaba cada detalle y profundizaba en el trabajo de interpretación. En cierto momento, cuando empezó a hablar y empezamos a girar juntos por distintos lugares del mundo, nos hicimos amigos. Poco tiempo después apareció la sensación de ser familia. Ha bailado a mi lado en Free Fall, ¿Hasta dónde?, All Ways, Exprímeme, A piedi nudi, Dosis de paraíso, Europa, La quinta dorada y muchos otros proyectos, como Arte Sella y Barro. También ha sido asistente artística en varias creaciones. Mencionaré Jerusalén, la siguiente obra de esta serie de veinte. Melania me enfoca. Me recuerda el sentido de las cosas. En 2023 recibió el Premio Nacional de Danza en la modalidad de Interpretación. Hoy Melania escribe conmigo el libro INA, el sentido de mi movimiento, en el que ponemos en palabras la práctica que hemos desarrollado durante todos estos años. Este libro sale a la luz en unas semanas y lo presentaremos el 31 de octubre a las 17:30 en la Sala de Cristal de los Teatros del Canal. Aprovecho este momento para decirte una vez más cuánto te quiero y cuánto te agradezco que estés ahí, en los momentos felices y también en todos los otros momentos. Celebramos 20 años de creación en los Teatros del Canal. 30 y 31 de octubre · Madre mía Estreno mundial · Sala Verde 1 de noviembre · Go Figure Sala Verde 31 de octubre · Presentación del libro INA, el sentido de mi movimiento 17:30 · Sala de Cristal by @sharon_csf
12
13 days ago
Download
Una alarma para todo. Una alarma mientras haces el amor. Una alarma mientras juegas con tu niña. Una alarma mientras cocinas. Te paras. Todos paran. Os vais. Esperáis. Volvéis. No sabes si seguir con lo que hacías antes o si ya eres otro. MADRE MÍA · Estreno mundial 30 y 31 de octubre de 2026 Sala Verde · Teatros del Canal GO FIGURE 1 de noviembre de 2026 Sala Verde · Teatros del Canal PRESENTACIÓN DEL LIBRO PRÁCTICA INA Mi práctica de movimiento. 31 de octubre de 2026 · 17:30 Sala de Cristal · Teatros del Canal Conducida por Melania Olcina, con la participación de Melania Olcina, Sharon Fridman y Arthur Bernard Bazin. Celebraremos con el vals de ¿Hasta dónde?, interpretado por su elenco original. Entradas en la bio y en la web de los Teatros del Canal. taken in Teatros del Canal by @sharon_csf
0
16 days ago
Download
Tres relaciones. No tres historias. Todas bajo una misma amenaza. Una obra creada en tiempos de guerra, una guerra que se apoderó de mi vida. En los últimos años he vivido una realidad inconcebible, y es esa realidad la que llevo al escenario. Seis cuerpos en escena: tres bailarines sobre dos piernas, un bailarín sobre una sola pierna, y mi hija Naya, de tres años, y yo. Como parte de la celebración de mis 20 años de creación en Teatros del Canal, Madrid: Madre Mía — Estreno mundial 30 y 31 de octubre de 2026, Sala Verde. Go Figure 1 de noviembre de 2026, Sala Verde. Presentación del libro Práctica INA, dedicado a mi práctica de movimiento. 31 de octubre de 2026, a las 17:30, Sala de Cristal. Lo celebraremos bailando el vals de ¿Hasta dónde? con el elenco original. Entradas en el enlace de la bio y en la web de Teatros del Canal. taken in Teatros del Canal by @sharon_csf
0
16 days ago
Download
🤝 ‘MADRE MÍA’, de la Compañía Sharon Fridman ¿Cómo seguir construyendo vínculos cuando tantas fuerzas nos empujan a separarnos? De esa necesidad nace ‘MADRE MÍA’, una celebración de la humanidad compartida en un mundo que parece haber perdido sus certezas. Sharon Fridman parte de una experiencia atravesada por realidades que han dejado de explicarse entre sí y por un contexto que transforma la manera en que nos vemos y nos relacionamos. Una creación que no intenta explicar esa realidad, sino insistir en algo más sencillo y urgente: seguir construyendo juntos. ✨ Estreno absoluto 📆 30 y 31 de octubre · 19.30 h 🟢 Sala Verde 💃 Danza contemporánea ℹ️ Info y entradas en la web (link en bio) by @sharon_csf
9
19 days ago
Download
Frases del cuaderno En el vogue, el cuerpo entra en escena como otros entran en un lugar de oración: para ser visto, para pertenecer y para creer que puede ser exactamente como es. Las personas miran menos hacia fuera y más hacia dentro. Seis cuerpos, un solo corazón: Corazón de carne convierte el instante en que nos apoyamos unos en otros en una fuente de fuerza. by @sharon_csf
0
23 days ago
Download
האנסמבל הוא אחת משלוש להקות שהייתה לי הזכות ליצור עבורן ושיש להן שפה מאוד ברורה משל עצמן — לאו דווקא שפה פיזית, אלא שפה פילוסופית וערכית, שקשורה גם לדת ולאורח החיים של הרקדנים. יש דברים שאפשר לעשות, דברים שאי אפשר לעשות, גבולות מסוימים שהגוף והמפגש בין הגופים צריכים להתקיים בתוכם. לכן, בכל פעם שאני מגיע ליצור איתם, השפה שלי פוגשת מערכת קיימת של ערכים, אמונות ומגבלות, ומתוך המפגש הזה נוצרת שפה חדשה. במובן הזה, שפת התנועה שלי יוצאת לטנגו עם העולם שלהם. כך היה ב־Erritu עם Kukai Dantza, כך היה ב־Berro עם Nueva Galega de Danza, וכך גם עם האנסמבל. הזרימה שנוצרה בתהליך הייתה אחד האלמנטים שאפשרו לי ללכת עם הרעיון עד הסוף. אומרים שיש אנשים עם לב של אבן ויש אנשים עם לב בשר. ביצירה הזו רציתי ליצור לב אנושי הבנוי משישה גופים. שוב חזרתי אל אותו גוף משותף שמעסיק אותי כל כך, והוא אפשר לי לשחק, לפרק, לחבר, ולבנות עבודה מלאה בפרטים. אייל, שהיה רקדן בלהקה במשך שנים רבות, היה עבורי רקדן עם לב בשר. יצרנו עבורו סולו שבו צעד תימני אחד חוזר שוב ושוב במשך דקות ארוכות. בדיוק כשהוא מגיע לקצה גבול היכולת, דוראל מתחיל לשיר — מעין נעימת תפילה — וקורא לו לבוא. משם מתחיל מסע של אנשים טהורים המחפשים את ליבם. ובסופו של דבר הם מוצאים אותו כשהם מתחברים יחד לגוף אחד. זו יצירה שאני אוהב מאוד. במשך שנתיים היא מילאה אולמות, והיא גם זו שהובילה אותנו ליצירה נוספת שהוזמנתי ליצור עבור הלהקה שנתיים מאוחר יותר: "דרך ארץ" — אחת העבודות הבאות שאכתוב עליהן כאן. by @sharon_csf
2
23 days ago
Download

Download All

Save the photos and videos currently loaded on this page.

0Photos
0Videos
Ready to download 0 / 0

Keep this tab open until your download is ready.
back to up