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José Loureiro, "Les commensaux", 05.09 - 31.10.2026
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« Diseuses de silence » ✨ @espacemontecristo_ 9 rue Monte-Cristo, 75020 Paris 📅 Jusqu’au 13 décembre 2026 Commissariat : Pauline Ruiz et Jules Fourtine ✨✨ Du 18 avril au 13 décembre 2026, l’Espace Monte-Cristo présente Diseuses de silence, une exposition qui propose une vision actuelle de notre histoire contemporaine et collective à travers les voix de 21 sculptrices françaises et internationales. Telles des Shéhérazade modernes, ces artistes donnent vie à nos récits communs et, à travers leurs œuvres issues de la Collection Fondation Villa Datris, nous transmettent un héritage, le nôtre.Ensemble, elles explorent les recoins les plus oubliés de nos mythologies et comblent les lacunes des narrations contemporaines avec leurs féroces icônes de la création, telles les Vénus de @prune et la gardienne de @jeanne_vicerial . Grâce à leurs voix, comme celles de Niki de Saint-Phalle et Suzanne Husky, elles préviennent des luttes encore à mener et des acquis toujours à préserver, pour ne pas reproduire les errances du passé. Dans le cadre d’une carte blanche, @yosramojtahedi présente « Isthme noir », une installation immersive créée à partir de « Volcanahita », œuvre acquise par la @fondationvilladatris . Un paysage organique en mutation, où les frontières entre corps, nature et territoire s’effacent, évoquant la Terre Mère, la mémoire et le mystère de nos origines. Son : @timothee_couteau Voix: @hani_mojtahedy Partenariat : @sonovente ✨✨✨ Oeuvres produites lors de mes résidences à la @fondationfiminco & Volcanahita avec @videoformes . @yosramojtahedi @galeriemaubert #DiseusesDeSilence #IsthmeNoir #Volcanahita #YosraMojtahedi #FondationVillaDatris EspaceMonteCristo ArtContemporain InstallationArt
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Exposition des lauréat·es du Prix Carré sur Seine – Art Contest | Bruxelles Très heureuse de présenter mon travail à l’Atoma Art Center à Bruxelles, dans le cadre de la programmation Hors-les-murs du Botanique. Après avoir eu l’honneur de recevoir, en avril dernier, le Prix Carré sur Seine | Fonds de Dotation Interconstruction, puis le Prix Art Contest, je suis ravie de poursuivre cette belle aventure aux côtés de Lina Filipovich et Pablo Hnatow, à l’occasion de la 22e édition d’Art Contest. Cette exposition s’inscrit dans la continuité de « Indices de présence », présentée au printemps dernier au Centre Wallonie-Bruxelles | Paris. 📍 Atoma Art Center Rue Pierre Decoster 110, Bruxelles 📅 7 octobre – 22 novembre 2026 Un grand merci à Art Contest, Carré sur Seine, au Botanique, à l’Atoma Art Center et au Centre Wallonie-Bruxelles | Paris pour leur confiance et leur soutien ! @carresurseine @cwb_paris @stefpecourt @celestin_fresnay @mariagiovanna_gg @galeriemaubert @atomaartcenter @artcontestasbl La production des œuvres a été fait à la @fondationfiminco lors de ma résidence 🖤 #ArtContest #CarréSurSeine #AtomaArtCenter #BotaniqueBruxelles ContemporaryArt ArtContemporain BrusselsArt
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« Quand on regarde à travers la fenêtre, on regarde à travers son regard. » @nicolasdaubanes_jdp Dans les pas de Galilée, @nicolasdaubanes_jdp cherche à faire revivre la mémoire des lieux, notamment à travers ses photogrammes où se mêlent noir, blanc et étincelles. Une manière de revenir sur l’histoire, l’enfermement et les formes de résistance. 👉 À découvrir en ce moment à la @kunsthalle_ka en Allemagne, avec « Le feu intérieur », la première grande exposition de l’artiste dans le pays. Dessins à la limaille de fer, photogrammes et installations y explorent les questions de pouvoir, d’injustice et de liberté. 🎬 Notre film « Seul(s) contre tous », réalisé par Fabrice Castanier et tourné à la @villa_medici, est diffusé pendant toute la durée de l’exposition, jusqu’au 10 janvier 2027 ! À retrouver également sur ameyeartdotation.com et Youtube. Réalisation : Fabrice Castanier Chef opérateur : Raphaël Pannier @a_shape_of_light Ingénieur du son : François-Xavier Ruette @rfxbox Musique originale : Noël Balen Étalonnage : Olivier Cohen Productrice : @tamsingenillier Conseillère art contemporain : @delphineperru Avec le soutien de l’Académie de France à Rome @villa_medici. @galeriemaubert
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GRATITUDE… devant toutes celles et ceux qui comptent pour moi !!! ENCORE MERCI 🙏 @beauxartsdeparis @culture.gouv @galeriemaubert
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🌒 Nicolas Daubanes dans « Éclipse » À découvrir actuellement au Drawing Lab, les œuvres de l'artiste explorent les relations entre photographie, dessin, lumière et matière. À partir de photographies transformées en matrices, l’artiste crée des photogrammes en utilisant des éclats de métal incandescent. De véritables « brûlures de lumière » qui inscrivent le dessin sur le papier photosensible. 📅 Rendez-vous lundi 5 octobre pour rencontrer Nicolas Daubanes La soirée se déroulera en deux temps : 📍 18h30 — INHA Dialogue entre Nicolas Daubanes et l’historienne de l’art Laurence Schmidlin. 📍 20h — Drawing Lab Visite de l’exposition « Éclipse » avec l'artiste et Anne Favier, commissaire de l’exposition. 🎟️ Gratuit La rencontre à l’INHA est en accès libre, sans réservation. La visite au Drawing Lab se fait sur réservation (lien en biographie). 📆 Lundi 5 octobre 2026 ⏰ 18h30 — 21h 📍 INHA, 2 rue Vivienne — 75002 Paris 📍 Drawing Lab, 17 rue de Richelieu — 75001 Paris — 🌒 Nicolas Daubanes in “Éclipse” Currently on view at Drawing Lab, Nicolas Daubanes’ works explore the relationship between photography, drawing, light and matter. Working from photographs transformed into matrices, the artist creates photograms using incandescent metal sparks. Actual “burns of light” that inscribe the drawing onto photosensitive paper. 📅 Join us on Monday, October 5 to meet Nicolas Daubanes The evening will unfold in two parts: 📍 6:30pm — INHA A conversation between the artist and art historian Laurence Schmidlin. 📍 8pm — Drawing Lab A visit of “Éclipse” with the artist and curator Anne Favier. 🎟️ Free The INHA talk is open to all, with no booking required. The visit at Drawing Lab requires registration. 📆 Monday, October 5, 2026 ⏰ 6:30pm–9pm 📍 INHA, 2 rue Vivienne — 75002 Paris 📍 Drawing Lab, 17 rue de Richelieu — 75001 Paris #DrawingLab #Eclipse #LeDessinÀTraversLaPhotographie #NicolasDaubanes #Drawing #Photography #ArtContemporain #Exposition #Paris #BicentenaireDeLaPhotographie
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À l’occasion du colloque « Éros au musée. Acquérir, montrer et voir les œuvres érotiques » à Sciences Po Paris, @nazaninpouyandeh et @yosramojtahedi participeront à un débat autour de la question « Ce qui fait corps », une conversation animée par Nadeije Laneyrie-Dagen. 🗓 Vendredi 2 octobre 2026 à 18h 📍 Sciences Po Paris — 1 place Saint-Thomas-d’Aquin, Paris Salons d’honneurs @sciencespo Le musée n’est pas seulement un lieu d’exposition : il est aussi un espace où se négocient sans cesse la visibilité et la valeur des œuvres. Ce colloque propose d’explorer le rôle du musée dans la construction et la reconfiguration des regards genrés portés sur les objets liés à la sexualité et/ou au désir (érotiques et pornographiques). Ce colloque est co-organisé par le Centre d’histoire de Sciences Po, le Laboratoire Interdisciplinaire de Recherche « Sociétés, Sensibilités, Soin » (LIR3S) de l’Université Bourgogne Europe, et l’unité Histoire des arts et des représentations (HAR) de l’Université Paris Nanterre, avec le soutien du programme doctoral Sciences, Arts, Création, Recherche (SACRe) de l’École normale supérieure – PSL. Nazanin Pouyandeh « Brune en Lucrèce » Huile sur toile, 160 x 200 2024 @galerietemplon @nazaninpouyandeh Yosra Mojtahedi, « Sexus Fleurus » Installation sculpturale, interactive, mouvante et sonore 2021-2026 Silicone (soft robot), peau animale, céramique, tuyaux, ordinateur En partenariat avec INRIA – Defrost (Deformable Robotic Software), Collaboration avec Stefan Escaida Navarro et Mario Sanz Lopez @galeriemaubert @yosramojtahedi Nadeije Laneyrie-Dagen « Cacher / montrer » Une histoire des œuvres invisibles en Occident Gallimard Parution 29-05-2025
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[J-3 Finissage de l'exposition] Dans la continuité de son projet "Initium Maris" (débuté en 2015), Nicolas Floc’h explore les fonds marins du golfe de Gascogne, entre 700 et 1 800 mètres de profondeur. L'artiste a fixé son propre dispositif grand angle sur le robot sous-marin HROV Ariane (Flotte océanographique française) lors de la mission "Chereef" dans le canyon de Lampaul. Éclairées par des projecteurs artificiels — une première dans son travail pour percer l'obscurité totale —, ses photographies en noir et blanc révèlent des reliefs vertigineux sculptés il y a 120 millions d'années, peuplés de coraux d'eau froide, chimères, poulpes solitaires et oursins. © Nicolas Floc'h, Initium Maris - Deep Sea, -700 à -1 800 mètres, 2021 I © ADAGP, Paris, 2026 Photo 1&2 : © Nicolas Floc'h Photo 3 : © Vincent Schneider Le centre d’art vous accueille jusqu’au 20 septembre du mercredi au dimanche de 11h à 18h 📍 Fondation François Schneider - 27 rue de la Première Armée 68700 Wattwiller #ArtContemporain #exhibition #alsacetourisme #visitalsace #nicolasfloch #alsace #art
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J-10 — Nicolas Daubanes Nicolas Daubanes explore les relations entre matière, lumière et dessin. Pour Éclipse, il présente une série inédite de photogrammes réalisés à partir de photographies transformées en matrices, puis révélées sur verre par des éclats de métal incandescent. Ces véritables « brûlures de lumière » inscrivent le dessin sur un papier photosensible et brouillent les frontières entre dessin et photographie. 📆 Du 25 septembre 2026 au 3 janvier 2027 🎉 Vernissage le jeudi 24 septembre à partir de 20h ⏰ Ouvert tous les jours de 11h à 19h 📍 Drawing Lab Paris, 17 rue de Richelieu — 75001 Paris — D-10 — Nicolas Daubanes Nicolas Daubanes explores the relationship between matter, light and drawing. For *Éclipse*, he presents a new series of photograms based on photographs transformed into matrices and revealed on glass using incandescent metal sparks. These actual “burns of light” inscribe the drawing onto photosensitive paper, blurring the boundaries between drawing and photography. 📆 September 25, 2026 – January 3, 2027 🎉 Opening on Thursday, September 24 from 8pm ⏰ Open daily from 11am to 7pm 📍 Drawing Lab Paris, 17 rue de Richelieu — 75001 Paris 📸 : Portrait de Nicolas Daubanes © Tous droits réservés #DrawingLab #Eclipse #LeDessinÀTraversLaPhotographie #Drawing #Photography #ArtContemporain #Exposition #Paris #BicentenaireDeLaPhotographie
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Studio log #9. A selection of this week’s drawings, made day by day Studio log #9. Quelques dessins de la semaine, réalisés au fil des jours #studiolog #contemporarydrawings #oneweek
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Archipel #Chaos-Monde Rencontres biennales #2 — créations et pensées contemporaines en territoires francophones et méditerranéens. 11 septembre → 10 octobre 2026 Anarkhè-Exposition ASILE-EXODUS & FUGA, Sous le commissariat sensible, engagé et éclairé de Stéphanie Pécourt, qui porte avec justesse des questions d’une brûlante nécessité dans le monde que nous traversons aujourd’hui. @stefpecourt 🖤 Vernissage : Vendredi 11 septembre — à partir de 18h30 Centre Wallonie-Bruxelles | Paris Galerie : 127-129 rue Saint-Martin 75004 Paris @cwb_paris 🖤 Production : Ariane Skoda ZHINAR, une sculpture-manifeste produite par l’Abbaye de Maubuisson, site d’art contemporain. Pensée comme un corps-drapeau futuriste, à la fois armure, guerrière et étendard, elle confronte la rigidité de l’acier à la charge intime, symbolique et politique des cheveux. Dressée dans l’espace, elle affirme la présence des corps invisibilisés et inscrit les luttes féminines dans une forme à la fois monumentale et vulnérable. Faisant écho au soulèvement « Femme, Vie, Liberté », né en Iran, ZHINAR ne porte le drapeau d’aucune nation. Elle fait surgir un territoire qui ne se dessine sur aucune carte : celui de l’existence, de la dignité, de la mémoire et de la liberté des femmes. @yosramojtahedi @galeriemaubert
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What a Paris Design Week inaugural night ! Thank you to all of you, friends, collectors, gallerists, clients, journalists, family for celebrating this new space for my studio and gallery. A special 🤍 to @alexisarmanet for this sensitive personal artistic collaboration and beautiful Polaroids exhibition to @balkin_bureau for a great support ✨ to my team for creativity & implication 👌🏻 Memories of [ Formes de l’instant ] Visits by appointment until Nov 28th #parisdesignweek #polaroid #ceramic
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Ballade artistique avec @_tchatcha___ Direction la @galeriemaubert pour l’exposition « Les Commensaux » de José Loureiro. Des toiles qui grouillent de vie, des bouches façon Rolling Stone, et une rencontre avec l’artiste qui restera gravée. Jusqu’au 31 octobre à Paris #art #exposition #galeriemaubert #joseloureiro #vernissage
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