Instagram story viewer> @marwaadelbenhalim> Tagged

Marwa Benhalim

@marwaadelbenhalim

3.5K

followers

2954

following

Artist & Curator 🇱🇾 🇪🇬
@switchboard.studio @cairoartbookfair
@attempting_abla_nazira @ta3amana

POSTS STORIES REELS TAGGED

مزيكا، مسرح، ستاند-اب كوميدي، ومعارض فنية.. فعاليات فنية مختلفة في القاهرة الأسبوع ده. قولولنا هتحضروا ايه؟ 🫣

Music, theatre, stand-up comedy, and art exhibitions.. all kinds of arts events happening in Cairo this week. Tell us, what are you going to attend? 🫣

127

1

قبل ما نتقابل في الجنينة، حبّينا نعرّفكم على الناس اللي ورا معرض «نجاة على نحوٍ متفاوت»

هتشوفوا في المعرض أعمال آية صبري، وآلاء أبو الجود، وأمير عبد الغني، بتنسيق مروة بن حليم.

مستنينكم في جنينة مركز الطفل للحضارة والإبداع بمصر الجديدة!

🗓️ الجمعة والسبت، ٣٠ و٣١ أكتوبر ٢٠٢٦
⏱️ من الساعة ١ الظهر لـ٩ بالليل.
📍 ٣٤ شارع أبو بكر الصديق، النزهة، مصر الجديدة.

الهوية البصرية وتصميم البوستر: ندى عز الدين.

المشروع بتمويل من الاتحاد الأوروبي، بالتعاون مع اتحاد المعاهد الثقافية الأوروبية (يونيك مصر).

Before we meet in the garden, here’s a little introduction to the people behind “The Flora of Uneven Survival”!

The exhibition brings together works by Aya Sabry, A’laa Abo El Goud, and Amir AbdelGhany, and is curated by Marwa Benhalim.

Come find us in the garden of the Child Center for Civilization and Creativity in Heliopolis

🗓️ Friday & Saturday, 30–31 October 2026
⏱️ 1 PM – 9 PM
📍 34 Abou Bakr El-Sedeek Street, El-Nozha, Heliopolis.

Visual identity and poster design: Nada Ezzeldin.

This project is funded by the European Union in collaboration with EUNIC Egypt.

Based in Cairo, Egypt, Aya explores the themes of cultural memory and colonial narratives embedded in natural textiles. Looking through her matrilineal family history and official records, her subject matter revolves around unpaid labor, gender inequality and the relationship between body, gender and identity. She works across installation, sculpture and performance. She has experimented with fiber sculptures, natural dyes- such as hibiscus, onion shells and madder root– natural printing using dye flowers and metal mordants, mono printing, performance, drawing and painting. Her work has been shown at Al Riwaq Art Space, Bahrain (2024); Contemporary Image Collective, (2024); Roznama 9 by Medrar for Contemporary Art and others.

تهتم آية باستكشاف الذاكرة الثقافية والسرديات الاستعمارية المدمجة في الأقمشة والألياف الطبيعية. من خلال أرشيف عائلتها الأمومي بشكل خاص، تدور موضوعاتها حول العمل غير المدفوع وعدم المساواة ما بين الجنسين والعلاقة ما بين الجسد والجنس والهوية. تعمل في مجالات التجهيز في الفراغ وفن النحت بالنسيج والأداء. تكوّن منحوتاتها بالخياطة والألياف والصبغات الطبيعية مثل الكركديه وقشور البصل وجذور ا

201

7

انضموا إلينا في معرض «نجاةٌ على نحوٍ متفاوت»، في حديقة مركز الطفل للحضارة والإبداع في مصر الجديدة، بمشاركة الفنانين آية صبري، وآلاء أبو الجود، وأمير عبد الغني، وبتنسيق مروة بن حليم.
في مدينة تتقلّص فيها المساحات الخضراء، وتنحصر داخل جدران مسورة، وتواجه باستمرار مخاطر الإزالة والهدم، تتجاوز كائنات الحدائق، الأكثر من بشرية، حدود المساحات المخصصة لها، وتخرج عن القيود المفروضة عليها، بينما تبدو نباتات أخرى جافةً هامدةً، أو تتعرّض للقطع والإزالة.
يجمع المعرض ثلاثة أعمال نحتية حديثة التكليف للفنانين آية صبري، وآلاء أبو الجود، وأمير عبد الغني. تستجيب الأعمال للتحولات المستمرة في الظروف البيئية لحدائق القاهرة وحياتها النباتية، وتتخيّل كيف يمكن لأشكال الحياة القائمة أن تواصل مقاومة الإزالة. تستند الأعمال إلى العمليات والبُنى النباتية كمنهجيات للشكل الفني، وتتخيّل كيف يمكن لاستراتيجيات التكاثر والتجذّر والتحوّل أن تخلق احتمالات جديدة للبقاء داخل الحديقة.
يقام المعرض يومي الجمعة والسبت الموافقين ٣٠ و٣١ أكتوبر ٢٠٢٦ من الساعة الواحدة ظهرًا إلى التاسعة مساء مركز الطفل للحضارة والإبداع في مصر الجديدة.
تصميم الهوية البصرية: ندى عز الدين.
هذا المشروع ممول من الاتحاد الأوروبي بالتعاون مع اتحاد
المعاهد الثقافية الأوروبية - يونيك.

📍لوكيشن المعرض من خلال اللينك في البايو 🔗
Exhibition location link in bio 🔗
٣٤ أبو بكر الصديق، النزهة، مصر الجديدة.
34 Abou Bakr El-Sedeek, El-Nozha, Heliopolis, Cairo Governorate 4470110.

194

22

⁨ انضموا إلينا يوم الأحد 11 أكتوبر لحضور حفل إطلاق الكتاب المصوّر «ليالي الثلاثاء»، يتبعه نقاش مع الفنانة ومؤلفة الكتاب نورهان معيوف، تدير النقاش الفنانة والقَيّمة مروة بن حليم.

في معهد جوته ٥ شارع البستان وسط البلد الساعة ٧ مساءا.

عن الكتاب:
في ظل انتشار جائحة خيالية تُعرف باسم Z-50، تجتمع مجموعة من الأصدقاء سرًا كل يوم ثلاثاء للطهي معًا وابتكار وصفات طعام، رغم فقدانهم حاسة التذوق. من خلال أحاديثهم، تتكشف تدريجيًا أبعاد الأزمة الممتدة وآثارها على حياتهم وعلاقاتهم.

مراجعة تحريرية: سلمى الطرزي
الترجمة للإنجليزية: نور كامل
تصميم غلاف الكتاب: عثمان ستو

تم انتاج الكتاب بدعم من مشروع حلقات الذي ينفذه معهد جوته بدعم من الاتحاد الأوربي.⁩

الصورة المستخدمة في الاعلان من داخل الكتاب.

134

3

I’ll always remember my days in Scotland as green and dark. It’s funny people—people who know how to have fun with themselves—made life feel a little more bearable.

This nomination was truly wonderful. I’ve been enjoying my work more than ever, while meeting incredible people, visiting artist-run spaces that may no longer operate as they once did, and chasing different institutional models. Perhaps nothing in this world needs to remain permanent—and maybe it’s even better to focus on “unsuccessful” models that don’t fit neatly into the capitalist flow.

The four plays I saw at the @edfringe and other festivals, moved me with the performers’ dedication, hard work, and the level of discipline and skill they brought to their craft.

Thank you, Norah Campbell, for your amazing play recommendations; thank you, @creativescots for your unbelievable hospitality and for bringing so much joy to the group; and thank you to my fellows, who continue to expand my perspective.

A huge thank you to @turkeybritishcouncil , @edartfest , and @creativescots for this nomination. I can’t wait to see how the seeds I planted between Scotland and here grow.

129

1

Saying goodbye to “Red Gold”🍅

Last year I spent a residency in Pittsburgh @mattressfactory with a loooooot of salt, and left a greenhouse made of it. Casting it was an experiment and very labour intensive work which felt right for a work about how food production is tied to labour, power and survival.

Throughout the year the tiles have been dissolving slowly and on their own.

“Red Gold” closes in three weeks, In you’re in Pittsburgh go check it out!✨

203

9

For creatives in Egypt, both amateur and professional, the practice of zine-making has gradually become more of a usual practice. The prestige of both the publishing and fine art industries stands on the foundation that not just anyone can be published.

There is a clear inaccessibility, a difficulty to penetrate, which has led countless publishers and galleries to function independently. Within the gaps of that network flourishes an even more independent model of publishing, two degrees removed from traditional publishing - one that lives in folds of paper, fun scribbles and cheap photocopying - through zines.

For the full article head to scenenow.com or download the SceneNow app - link in bio.

🖊Layla Raik

508

6

من لقاء ومناقشة كتاب
"قبل أن يتذكر العالم شكله" في مكتبة عصمت
مع الفنانة إسراء الفقي في حديث امتد بين الكتاب، البحث، الإسكتشات، وما وراء المشروع.
شكرًا لكل من شارك في هذا الحوار وكان جزءًا من هذه اللحظة
From the book launch and discussion of
“Before the World Remembered What It Once was” at @esmatpublishes
A conversation with artist @elfekyesraa moving through the book, its research, sketches, and the ideas behind the project.
Grateful to everyone who joined the conversation and became part of this moment.

70

12

It was a joy to attend the Momentum 2026 Visual Arts event today in Edinburgh and to hear from delegates including Marwa Benhalin (Cairo Art Book Fair / Ta3amana Publishing / Switchboard Studio), Orlando Maaike Gouwenberg (Sonsbeek art projects), Ranjit Hoskote (Public Arts Trust of India (PATI), Eyimofe Ideh (+234Art Fair), Zehra Begum Kisla (Yapι Kredi Culture Arts and Publishing), Bojana Piškur (Museum of Modern Art, Ljubljana), Ieva Saudargaite (Takeover Beirut), Sara Szostak (Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle).

Thanks to @creativescots , @edartfest @britishcouncil @britishcouncilscotland for such a wonderful event!

I also had the pleasure of attending an evening talk led by Dr Cole Collins and Dr Patrick Carland-Echavarria, focused on artist Sadao Hasegawa and the EAF exhibition of his work titled Carnal Desires. The talk gave a fascinating insight into queer art, Japanese culture, eroticism, and the legacy of queer artists. Thank you EAF, @kim.mcaleese @eleanor____taylor + @dr_cole_collins !

@curatorialethicsnetwork

53

1

☀️ apexart is closed for summer break during the month of August☀️

September 2026 marks the beginning of our next season! During August please enjoy previews for the ten exhibitions that we'll have in NYC and internationally.

Lands That Feed the World: Colonial Continuities in Agriculture curated by Marwa Benhalim

At the heart of this exhibition lies a question: what forms of dependency and displacement are created when aid becomes investment, and cultivation becomes extraction?

Image: Yasmine El Meleegy and Magdy ElGohary

#apexart #artexhibition #anticolonial antiimperialist #antiimperialism #environmentalist

86

12

We are proud to present 𝙃𝙤𝙡𝙙𝙞𝙣𝙜 𝙋𝙡𝙖𝙘𝙚, edited by Chiara Cartuccia and Lodovica Guarnieri, the final outcome of 𝘾𝙖𝙧𝙖𝙫𝙖𝙣 𝙍𝙚𝙨𝙞𝙙𝙚𝙣𝙘𝙮 𝙋𝙧𝙤𝙜𝙧𝙖𝙢𝙢𝙚: 𝙏𝙝𝙞𝙣𝙠𝙞𝙣𝙜 𝙬𝙞𝙩𝙝 𝘼𝙡𝙚𝙭𝙖𝙣𝙙𝙧𝙞𝙖.

Conceived and realized by UNIDEE Residency Programs at Fondazione Pistoletto Cittadellarte, and curated by Sarah Rifky in dialogue with Edwin Nasr, the residency programme unfolded across 𝗔𝗹𝗲𝘅𝗮𝗻𝗱𝗿𝗶𝗮, 𝗔𝘁𝗵𝗲𝗻𝘀, 𝗕𝗿𝘂𝘀𝘀𝗲𝗹𝘀, 𝗠𝗮𝗿𝘀𝗲𝗶𝗹𝗹𝗲 𝗮𝗻𝗱 𝗡𝗶𝗰𝗼𝘀𝗶𝗮 as part of 𝘼𝙡𝙚𝙭𝙖𝙣𝙙𝙧𝙞𝙖: (𝙍𝙚)𝙖𝙘𝙩𝙞𝙫𝙖𝙩𝙞𝙣𝙜 𝘾𝙤𝙢𝙢𝙤𝙣 𝙐𝙧𝙗𝙖𝙣 𝙄𝙢𝙖𝙜𝙞𝙣𝙖𝙧𝙞𝙚𝙨, supported by the Creative Europe Programme of the European Union.

Developed throughout this itinerant journey, the publication brings together essays, artworks, conversations and visual materials that explore the 𝗿𝗲𝗹𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻𝘀𝗵𝗶𝗽𝘀 𝗯𝗲𝘁𝘄𝗲𝗲𝗻 𝗔𝗹𝗲𝘅𝗮𝗻𝗱𝗿𝗶𝗮, 𝗘𝘂𝗿𝗼𝗽𝗲 𝗮𝗻𝗱 𝘁𝗵𝗲 𝗠𝗲𝗱𝗶𝘁𝗲𝗿𝗿𝗮𝗻𝗲𝗮𝗻, offering new perspectives on their shared histories and urban imaginaries.

The publication features contributions by Bassam El Baroni, Marwa Benhalim, Chiara Cartuccia, Onur Çimen, Sara Fakhry Ismail, Lodovica Guarnieri, Stella Ioannidou, Zeynep Kaserci, Nina Kurtela, Gabriele Leo, Latent Community, Mark Lotfy, George Moraitis, Sarah Rifky, Omnia Sabry, Mahmoud El Safadi, Islam Shabana, Virgil B/G Taylor and Neja Tomšič.

The residency programme unfolded in dialogue with the social entrepreneurs Sarah Bahgat, Pauline de La Boulaye, Alexandre Field, Elektra Karatza, Michalis Christou, Demetra Ignatiou and, for the residency in Alexandria, with the support of the local producers B’sarya for Arts.

Alexandria: (Re)activating Common Urban Imaginaries (2020–2023) brought together the Royal Museum of Mariemont, BOZAR – Palais des Beaux-Arts, Fondazione Pistoletto Cittadellarte, MUCEM, Onassis Stegi, Leiden University, Kunsthal Aarhus and Undo Point Centre for Contemporary Art, with the support of associate partners the French Institute of Alexandria, CLUSTER and Theatrum Mundi.

Published by Viaindustriae.

📸 Photo credits: Viaindustriae.

127

2

243

21