Instagram story viewer> @okk_design> Tagged
okk_design(@okk_design)'s profile avatar HD Profile

okk_design

@okk_design

4.3K
followers
998
following
Cykliczne spotkania / architekci i projektanci / portal
networking, wnętrza, architektura, design, kultura, sztuka
@okk_pr / @olga_kisielkonopka
POSTS STORIES REELS TAGGED
Co sprawia, że dobry projekt zostaje zauważony, a nazwisko architekta staje się rozpoznawalną marką? O tym rozmawialiśmy podczas finału konkursu PEKA „Dobrze Poukładane“ 2026 na @warsawhome_official. Przy tegorocznej inicjatywie @pekapolska byliśmy blisko zarówno jego komunikacji w mediach, jak i organizacji. 22 października @olga_kisielkonopka, CEO OKK! PR, poprowadziła panel poświęcony roli konkursów architektonicznych w budowaniu marki architekta, który towarzyszył ogłoszeniu wyników tegorocznej edycji. Skala zainteresowania konkursem potwierdza, jak ważna jest przestrzeń do prezentowania autorskich rozwiązań i doceniania pracy projektantów. Do tegorocznej edycji zgłoszono blisko 200 projektów, a wysoki poziom nadesłanych prac sprawił, że wybór laureatów nie był łatwy. Gratulujemy wszystkim laureatom i dziękujemy uczestnikom za podzielenie się swoimi znakomitymi realizacjami. Cieszymy się, że mogliśmy wspierać te inicjatywę i być częścią jej finału ♥️ Patroni konkursu: @elledecorationpolska @czasnawnetrze @domiwnetrze.pl @weranda_magazyn @whitemadmagazine @bryla.pl @designteka @homeanddesign.wprost @okk_design 🖤
6
Download
#event #omnires #archilovers
0
Download
Szafa na całą ścianę zwykle przytłacza. Tu stała się ozdobą. Tapeta w orzechowych ramach frontów, ukryta toaletka, tapeta z ręcznym rysunkiem za zielonym zagłówkiem i postarzane lustro, które optycznie powiększa wnętrze. Sypialnia, w której chce się zwolnić. Planujesz wnętrze w Tarnowie i okolicach? Napisz do nas na priv lub przez formularz na stronie. Więcej projektów: (link w bio) #TomatoStudio #architektwnetrz #projektowaniewnetrz #sypialnia #tarnow
1
Download
Anna Castelli Ferrieri - projektantka, która zmieniła oblicze codziennego designu ♥️ 14 października odbyło się trzecie spotkanie z cyklu Akademia Kartell. Na nim rozmawialiśmy o słynnym Componibili - ikonie włoskiego wzornictwa autorstwa współzałożycielki brandu Cartell. Okrągła wersja kultowego mebla zyskała teraz współczesną interpretację dzięki nowoczesnej technice nadruku przemysłowego oraz rozszerzonej palecie kolorystycznej. Przed nami kolejny rozdział historii projektu, który od ponad pięćdziesięciu lat świetnie łączy funkcjonalność oraz ponadczasowe, rozpoznawalne na całym świecie wzornictwo. „Akademia Kartell” to seria spotkań i działań komunikacyjnych poświęconych wybitnym projektantom współtworzącym tożsamość marki. Projekt realizujemy wspólnie z naszym klientem @kartell_warsaw. Cieszymy się, że możemy być jego częścią 🖤
1
Download
@olga_kisielkonopka: Kilka lat temu powiedziałeś, że architektura to “pragmatyzm, odpowiedzialność i umiar”. Zastanawiam się, czy dzisiaj wybrałbyś dokładnie te same trzy słowa? @przemolukasik: Odpowiedzialność, to nieodłączna przyjaciółka architektury. Nie można być architektem, kiedy lekceważy się to słowo. Umiar jest jeszcze ważniejszy niż kiedyś. W świecie, który buduje za dużo, szybko, na wyrost i nie zawsze tam, gdzie są prawdziwe potrzeby, umiar jest aktem odwagi. Pragmatyzm zamieniłbym na szacunek, który jest bezwzględnym wymogiem wobec siebie, w rodzinie, przyjaźni, miłości i w pracy. To spoina, która najtrwalej łączy ludzkość. Jego brak dostrzegam dziś bardzo wyraźnie, jest deficytowy jak minerały ziem rzadkich. Fot. Radosław Kaźmierczak (@radkm) dla Poszetka
0
Download
@olga_kisielkonopka: Bolko Loft jest jednym z projektów, których nie da się oddzielić od biografii autora. Stworzyłeś swój dom w miejscu, w którym inni widzieli koniec pewnej historii. Dziś mówi się o nim jako o ikonie, przykładzie odpowiedzialnego projektowania, wyprzedzającym swoje czasy myślenia o architekturze. Ale Ty po prostu tam żyłeś, wychowywałeś dzieci, budowałeś codzienność. Jestem ciekawa, jak po ponad dwudziestu latach patrzysz na dom, czy nadal widzisz w nim architektoniczny eksperyment, czy przede wszystkim zapis własnego życia? I czy jest coś, co dziś zaprojektowałbyś inaczej, nie jako architekt, ale jako człowiek, który przez te wszystkie lata doświadczał tej przestrzeni? @przemolukasik: Zamieszkanie w dawnej lampowni nie było kaprysem ani zaplanowanym manifestem. Wynikało z potrzeby, a wyobraźnia architekta podpowiadała mi, że istnieją inne drogi niż te już wydeptane. Jak każdy architekt mam skłonność do pychy, ale kiedy mówię o Bolko Lofcie, mówię przede wszystkim o domu, którego nie byłem autorem ani projektantem. Zaprojektowałem jedynie proces jego transformacji i rehabilitacji. Byłem nie tylko inicjatorem, ale także wykonawcą i inwestorem. Nie ukrywam, że dla młodego architekta było to trudne, ale niezwykle pouczające doświadczenie. W Bolko Lofcie szukałem właściwych proporcji, mierząc się z historią miejsca, skromnym budżetem, pozyskanymi materiałami i przedmiotami, brakiem generalnego wykonawcy oraz nietypową przestrzenią uniesioną nad ziemią. Fot. Radosław Kaźmierczak (@radkm) dla Poszetka
0
Download
Design, który wykracza poza swoją epokę. Jak technologia, materiał i funkcjonalność wpływają na kształt przedmiotów codziennego użytku? Twórczość Anny Castelli Ferrieri pokazuje, że dobrze przemyślany projekt może na trwałe wpisać się w historię wzornictwa. Jednym z najlepszych przykładów tej filozofii jest Componibili, modułowy system szafek zaprojektowany w 1969 roku dla marki Kartell. Dziś projekt zyskuje nową interpretację dzięki współczesnej technice wykończenia i rozszerzonej palecie kolorystycznej. Właśnie o tym projekcie mieliśmy okazje porozmawiać podczas Akademii Kartell, zorganizowanej przez @kartell_warsaw i @okk_pr
0
Download
Jak jeden projekt może pozostać aktualny przez ponad pół wieku? Componibili Anny Castelli Ferrieri to ikona włoskiego wzornictwa, która od 1969 roku łączy funkcjonalność z charakterystyczną, ponadczasową formą. Dziś kultowy projekt powraca w nowej odsłonie: z rozszerzoną paletą kolorystyczną i wykończeniem wykorzystującym nowoczesną technikę nadruku przemysłowego. Z okazji kolejnej odsłony Akademii Kartell, zorganizowanej przez @kartell_warsaw i @okk_pr, przyglądamy się twórczości projektantki, która zmieniła sposób myślenia o przedmiotach codziennego użytku.
0
Download
Projekt gabinetów psychoterapii to dla nas coś więcej niż kreowanie przestrzeni. To poszukiwanie ciszy, równowagi i świadomego ograniczenia bodźców. Kwintesencja izolacji zmysłów. Miejsce, w którym świat zewnętrzny schodzi na dalszy plan, a człowiek może skupić się na sobie, swoich emocjach i własnych myślach. Ta realizacja jest niezwykle spójna z nami, z naszą wrażliwością i sposobem myślenia o architekturze. Wierzymy, że przestrzeń nie musi przyciągać uwagi, żeby silnie oddziaływać. Czasem jej największą wartością jest właśnie to, czego w niej nie ma. Mniej bodźców. Więcej odczuwania. Masz Design × DUMPHOME #maszdesign #dumphome #psychoterapia #architekturawnętrz #projektowanieświadome
2
Download
OKK: Architektura jest sztuką kompromisu: między wizją architekta, oczekiwaniami inwestora, budżetem, przepisami i potrzebami przyszłych użytkowników. Gdzie jest granica kompromisu, której jako architekt nie chcesz przekraczać? Bartłomiej Grotte: Rzeczywiście, architektura jest sztuką kompromisu. Ale dobry projekt nie polega na tym, żeby po prostu zsumować oczekiwania wszystkich uczestników procesu. Chodzi o znalezienie między nimi właściwej równowagi. Dlatego bardzo ważna jest rozmowa: z inwestorem, jego doradcami, projektantami branżowymi, osobami odpowiedzialnymi za budżet. Im wcześniej rozmawiamy o rzeczywistych ograniczeniach, tym mniej pojawia się później przypadkowych kompromisów. Problem pojawia się, kiedy jeden element zaczyna całkowicie dominować nad pozostałymi. Jeżeli budżet całkowicie podporządkowuje sobie projekt, jeżeli funkcja eliminuje jakość przestrzeni albo forma zaczyna dominować nad użytkownikiem, powstaje karykatura. Na architekturę trzeba patrzeć całościowo. Ciągle aktualne są przymioty architektury Witruwiusza: trwałość, użyteczność i piękno. Dzisiaj dodałbym do tego jeszcze jeden element - realność ekonomiczna. Budynek musi być możliwy do zrealizowania i utrzymania. Najtrudniejsze nie jest więc samo znalezienie kompromisu - najtrudniejsze jest wypracowanie takiego rozwiązania, które nie niszczy idei projektu. @foroom_architekci Fot. Łukasz Bartyzel (@lukaszbartyzel)
0
Download
Co zostaje po architekcie? Bartłomiej Grotte z pracowni @foroom_architekci o budynkach, które wytrzymują próbę czasu Olga Kisiel-Konopka (@olga_kisielkonopka): Powiedziałeś przy okazji projektu OH! Praga, że budynek powinien mieć „świadomość tego, gdzie powstaje”. Co dla Ciebie znaczy architektura świadoma miejsca? Czy dobry budynek powinien być niemożliwy do przeniesienia gdziekolwiek indziej? Bartłomiej Grotte: Kontekst jest dla mnie jednym z podstawowych punktów wyjścia do projektowania. Każde miejsce ma swoją specyfikę i dobrze jest ją najpierw zrozumieć, zanim zacznie się projektować. W przypadku OH! Praga mieliśmy do czynienia z bardzo charakterystycznym kontekstem. Z jednej strony ciąg zabudowy z tzw. „wielkiej płyty” wzdłuż Radzymińskiej, z drugiej - historyczna zabudowa Konesera. Nie chcieliśmy ani kopiować istniejącej architektury, ani tworzyć obiektu, który będzie demonstracyjnie odcinał się od otoczenia. Szukaliśmy sposobu, żeby tą wielokontekstowość miejsca połączyć. Nie przekonuje mnie architektura „spadochronowa” - taka, którą można postawić w dowolnym miejscu i która wszędzie wyglądałaby tak samo. Nie oznacza to oczywiście, że budynek musi dosłownie powtarzać lokalne formy czy materiały. Chodzi raczej o to, żeby wynikał z konkretnej sytuacji. W każdym miejscu można znaleźć coś, co definiuje jego charakter: skalę, rytm zabudowy, relacje z ulicą, sposób użytkowania przestrzeni, historię, materiały. Rolą architekta jest te rzeczy rozpoznać i przetworzyć, niekoniecznie cytować. @foroom_architekci Fot. Łukasz Bartyzel (@lukaszbartyzel) i Nate Cook (@natecookphotography)
0
Download
„Architektura nie powinna być podpisem autora” - mówi Bartłomiej Grotte, założyciel pracowni @foroom_architekci w rozmowie z @olga_kisielkonopka, CEO @okk_pr. Po ponad dwudziestu latach praktyki projektowej za miarę sukcesu uznaje budynki, które dobrze się starzeją i przez dekady służą ludziom. Opowiada o projektowaniu zakorzenionym w charakterze miejsca, granicach kompromisu i roli nowych technologii w pracy architekta. Olga Kisiel-Konopka: FOROOM ma już ponad 20 lat. Kiedy patrzysz na siebie jako młodego architekta, który w 2005 roku zakładał pracownię, co powiedziałbyś mu dzisiaj? Co przez te dwie dekady zmieniło się najbardziej w Twoim myśleniu o architekturze? Bartłomiej Grotte: Własną praktykę projektową chciałem mieć, odkąd pamiętam i nie czekałem długo na realizację tego marzenia, pracownię założyłem właściwie od razu po studiach. To był wielki eksperyment - na początku nie wiedziałem w jakich projektach będziemy się specjalizować, nie miałem pojęcia czy będziemy mieli zlecenia, jak będzie wyglądała pracownia za kilka lat. Mimo braku jasno określonego planu, zdecydowałem się spróbować. Najważniejsze było dla mnie móc samodzielnie projektować. Po ponad dwudziestu latach w branży wiem już, że architektura jest sztuką kompromisu. I nie mam na myśli tylko kompromisów projektowych. To również kompromisy związane z inwestorem, budżetem, przepisami, procesem realizacji czy funkcjonowaniem pracowni. Fot. Łukasz Bartyzel (@lukaszbartyzel) i Jan Zoll
0
Download
back to up