Instagram story viewer> @sdngazer> Tagged
Curator | Museum interpreter SeungsunLee(@sdngazer)'s profile avatar HD Profile

Curator | Museum interpreter SeungsunLee

@sdngazer

750
followers
1381
following
Curator │ Museum Interpreter
NMK SFMOMA Sotheby’s •••
Sisley Paris Trois ciniq Friendland 2025 Seoul
Major Korean traditional painting
POSTS STORIES REELS TAGGED
#제이플레이스 #청담작당소 두 번째 이야기! 예술로 만나 인연이 되고 시간이 흘러도 여전히 반가운 사람들과!! @jplace_leeyoonart #홍대문예경 으로 시작해서 #HDLab 1기, 2기 멤버들과 함께 그때 그 시절 도슨트하고 여러 전시도 함께 기획해왔던 추억소환하고 @hdlab.art @arts_cultural_management 지난 #KIAF 에서 함께했던 순간을 판화로 제작해주셨던 그리운 원홍작가님 !! 작품 구경하며 행복해 하는 어쩔수 없는 우리들 두두TV 대표님, 최샘터 ASQ 대표님, 이태희 디렉터, 앤디워스트 작가님, 이승선 도슨트 앞으로도 각각의 기대되는 프로젝트들! 응원합니다!! 시간 가는 줄 몰랐던 청담작당소 2탄! 🍷 역시 좋은 사람들과 함께하는 시간이 가장 멋진 작품이 아닐까요? Art brings us together, memories keep us connected. ✨ 청담 JPLACE에서 이어지는 우리들의 유쾌한 아트 살롱, 청담작당소 3탄도 기대해 주세요! ❤️
5
Download
[#SAINTLAURENT RIVE DROITE | ANDY WARHOL : BANAL OBJECTS] @ysl 프리즈 서울과 키아프 서울이 시작된 9월 2일, 페어의 열기를 이어 생 로랑 서울 플래그십에서 열린 #앤디워홀 사진전 《Banal Objects》 칵테일 파티 🖤 생 로랑의 크리에이티브 디렉터 안토니 바카렐로(Anthony Vaccarello)가 직접 큐레이션한 이번 전시는 앤디 워홀이 1970년대 후반 폴라로이드와 카메라로 포착한 ‘평범한 사물’ 화려한 팝아트의 아이콘 뒤편에서 워홀의 시선이 머물렀던 것은 오히려 지극히 일상적인 것들. 평범한 대상을 예술의 영역으로 전환했던 그의 시선이 생 로랑 특유의 절제되고 세련된 공간과 만나 더욱 인상적! #ALLDAYPROJECT 애니, #RIIZE 앤톤, #CORTIS 마틴 안효섭, 김도연 등 패션과 문화를 대표하는 셀럽들도 참석해 프리즈 위크다운 뜨거운 분위기를 더했습니다. 낮에는 프리즈·키아프 부스 사이에서, 저녁에는 생 로랑에서 다시 마주친 반가운 분들. 🖤 작품을 보고, 사람을 만나고, 또 다른 공간에서 다시 인사를 나누는 순간들까지 결국 아트위크의 매력은 작품과 사람들과 함께하는 축제인거죠! 서울 전체가 하나의 거대한 아트 신(scene)이 되는 Frieze & Kiaf Seoul Week의 첫날. 그리고 Andy Warhol과 Saint Laurent가 함께한 잊지 못할 청담나잇 🩶🖤 📍SAINT LAURENT SEOUL FLAGSHIP 《ANDY WARHOL : BANAL OBJECTS》 2026.08.31 — 09.06 Curated by Anthony Vaccarell
26
Download
#고려대학교 #국제미술전문가 최고위과정 [ABIK ARTIST TALK | CHASE HALL] 프리즈 서울 주간, ABIK의 초청으로 미국 현대미술의 주목받는 작가 #ChaseHall 을 직접 만나 그의 작업 세계를 들을 수 있는 특별한 Artist Talk에 함께했습니다. @artbusinessinstituteofkorea @hallchase 이번 자리는 ABIK 성민경 회장님께서 프리즈 위크를 맞아 준비한 프로그램으로 예술계와 기업 관계자, 컬렉터들이 한자리에 모여 작가와 보다 가까이 호흡하며 이야기를 나눌 수 있었던 시간이었습니다. Chase Hall(b.1993)은 미네소타 세인트폴 출신으로 현재 뉴욕을 기반으로 활동하는 작가로 흑인 아버지와 백인 어머니 사이에서 성장한 자신의 경험을 바탕으로 인종과 정체성, 혼종성(hybridity), 미국 사회의 역사와 인간의 조건을 회화 안에서 탐구해왔습니다. ‘커피와 생목화(raw cotton)’라는 재료로 커피를 우려 직접 안료처럼 사용해 생목화 캔버스에 스며들게 하고, 캔버스 자체의 흰 부분은 그대로 남겨 화면을 만들어갑니다. 커피와 목화는 단순한 재료가 아니라 식민주의와 무역, 노동과 노예제의 역사까지 연결되는 상징적 매개체가 됩니다. 동시에 흑과 백 사이에서 성장한 작가 자신의 정체성을 시각적으로 드러내는 언어이기도 합니다. 최근에는 아버지가 되고 자연 속에서 생활하면서 가족과 사랑, 성장, 삶에 대한 감사로 시선을 확장하고 있다고 합니다. 이번 프리즈 서울 2026을 준비하면서는 커피를 풍경이나 구름, 털과 같은 다양한 이미지로 확장하고 커피 가루를 판화 기법에 접목한 자신만의 ‘coffeerundum’ 방식까지 실험하고 있다는 이야기도 인상적이었습니다. 작품은 이미 The Met, SFMOMA, LACMA, Fondation Louis Vuitton, Whitney Museum, Brooklyn Museum 등 세계 주요 미술기관 컬렉션에 소장되어 있으며, 2022년에는 뉴욕 메트로폴리탄 오페라의 의뢰로 대형 작품 Medea Act I & II를 제작하기도 했습니다. 그리고 반가운 소식 하나. Frieze Seoul 2026에서는 David Kordansky Gallery의 솔로 프레젠테이션으로 Chase Hall의 신작을 직접 만나볼 수 있습니다. 오늘 작가에게 직접 들었던 이야기를 떠올리며 작품을 다시 본다면, 커피가 스며든 흔적과 비워둔 목화의 여백까지 전혀 다르게 보일 것 같습니다. ABIK ARTIST TALK | CHASE HALL 2026. 9. 1 Dr. Robbin Hannam, Seoul #ABIK #frieze
4
Download
해외갤러리인 #레이지마이크 갤러리 청담점에 열린 스테판 모리슨(Stephen Morrison)의 개인전 🖤 《Sniffers Buffet》 @lazymike.art @dogsihavepainted 스테판 모리슨은 일상적인 사물과 이미지에 새로운 생명과 감정을 부여하며 익숙한 대상을 낯선 존재로 전환하는 작업을 이어가는 작가입니다. 특히 인간의 시선과 감각을 강아지의 감각으로 치환하는 ‘강아지화(dogification)’를 통해 우리가 너무나 당연하게 바라보던 사물들을 전혀 다른 방식으로 경험하게 하는데요. 이번 전시에서 작가는 한국의 일상적인 먹거리와 사물을 자신만의 방식으로 변형해 익숙한 대상을 낯설고 유머러스한 존재로 바꿔놓습니다. 조각과 영상 작업을 넘나들며 인간과 사물 익숙함과 낯섦의 경계를 유쾌하게 흔드는 점이 인상적이었어요. 작품으로 보니 새롭게 보였던 한국의 먹거리들! 팥빙수 🍧 곶감🍅고구마 🍠만두 🥟 삼각김밥 🍙 들이 어찌나 귀여웠던지 🤩 ‘강아지처럼 보인다’는 단순한 시각적 변형을 넘어 작가는 우리가 사물을 인식하고 감정을 부여하는 방식을 가볍고도 흥미롭게 질문합니다. 익숙한 것에서 낯선 감각을 발견하는 즐거움! 스테판 모리슨의 《Sniffers Buffet》에서 만나보세요 🐶🍽️ 📍 레이지 마이크 서울시 강남구 도산대로83길 48-4 《Sniffers Buffet》 Stephen Morrison 2026.7.16 – 7.31 #art #exhibition
7
Download
예술의전당 한가람미술관에서 개최되는 《스페인의 거장 고야: 이성이 잠들 때, 괴물이 깨어난다》 세상은 가면무도회다. 온 세상은 스스로를 속이고 있으며, 그 누구도 자기 자신을 알아보지 못한다. The world is a masquerade. All wish to appear as what they are not, all deceive and do not even know themselves. -프란시스코 고야 Francisco Goya @unc_exhibition UNC갤러리 20주년 기념 특별전 전시 프리뷰 @unc_gallery @cultureyoo 유대표님 20주년 축하드려요 오프닝 사회는 오랜만에 반가운 @sbsanadel 🖤 - 전시명: 스페인의 거장 고야: 이성이 잠들 때, 괴물이 깨어난다 - 전시 :2026. 06.25-09.30 - 장소: 예술의전당 한가람미술관 제7전시
7
Download
올해 열린 #하이브아트페어 와 #아트부산 을 보면서 느낀 건 앞으로 한국 아트페어의 미래는 단순히 “얼마나 많이 판매했는가” 보다 “어떤 플랫폼과 경험을 만들 수 있는가”로 이동하고 있냐는 점이다. 15주년을 맞은 <Art Busan 2026>은 아시아 네트워크 기반의 글로컬 플랫폼형 페어를 강조했다. 단순 거래장이 아니라 해외 페어, VIP 컬렉터, 콘텐츠 협업을 연결하는 구조로 확장 중이다. @artbusan 반면 <Hive Art Fair>은 @hiveartfair.official 부스비 0원, 중복 작가 없는 구성, 전시형 부스 구조를 통해 기존 판매 중심 아트페어의 문법 자체를 바꾸려는 실험을 보여줬다. 올해 아트페어 시장은 확실히 두 가지 흐름으로 나뉘는 느낌이었다. 하나는 규모와 시장성을 확장한 <Art Busan 2026>, 다른 하나는 구조 자체를 실험한 <Hive Art Fair>. 이제 한국 아트페어가 해외 모델을 단순히 따라가는 단계가 아니라 오히려 새로운 운영 구조를 실험하는 시장으로 변화하고 있다는 점이 흥미롭다. 부스비 폐지, 전시형 페어, 도시 연계형 아트위크 같은 시도들이 계속된다면 앞으로 한국은 아시아에서 가장 역동적인 아트페어 시장 중 하나가 될 가능성이 충분해 보인다. 🤩✨ #artfair #exhibition
7
Download
벌써 #홍익대 #경영학부 4학년 9주차 강의!! 🥹 오늘은 특별히 #초청특강 으로 #이승선큐레이터 님이 함께 해주셨습니다!!! @sdngazer #제이플레이스 전시해설 <불가리 & 푸투라서울> 프로젝트와 @bvlgari @futuraseoul @jplace_leeyoonart 월드아트페스타의 <살바도르달리> 전시 도슨트로 함께 한 인연으로 만나게 된 이승선 큐레이터님! 🖤 @artfesta_artfair @salvadordali_arty 제가 강연한 주제인 <문화단체의 재무관리>는 자산과 부채의 관계, 예산 편성, 수익 구조 등의 내용으로 다소 딱딱하고 어렵게 느낄 수 있는데 이승선 큐레이터님께서 전시 예시를 들며 실제 현장에서 경험했던 내용으로 설명해주셔서 더 현실적으로 다가왔습니다. 너무나 귀에 쏙쏙 들어오게 특강 맡아주시고 강의해주셔서 너무 감사했습니다! 😍 저 또한 항상 수업하면서도 예술과 경영 사이의 균형에 대해 다시 생각해보고 더 공부하는 계기가 되었습니다. 오늘 좋은 인사이트를 얻는 강의가 되었기를요!! ✨💛 @hongik_university @hongik_acm
10
Download
걷기 좋은 봄날의 서울 예술산책🌿 ㅡ 골목을 걷고, 갤러리를 읽고, 공간의 이야기를 듣는 시간 4인 4색 도슨트의 시선으로 서울 삼청동과 북촌을 새롭게 만나보세요. 안지영 · 이승선 · 고윤영 · 유의정 역사, 동양화, 문화예술경영, 건축까지 각자의 전문성 기반으로 예술과 공간을 해설하는 네 명의 아트로컬 도슨트가 함께합니다. 현재 예약인원 660명 돌파✨️ 오늘 오후 5시, 얼리버드 프로모션이 마감됩니다⏰️ 📍 삼청동 갤러리 투어 📍 북촌 아라리오뮤지엄 투어 🏷 프로필 링크에서 지금 바로 예약하세요 👆 ㅡ #히스토리안 #도슨트투어 #삼청동 #북촌 #예술산책
2
Download
Frieze House Seoul | Collector Conversations <최윤희 작가 × 송윤진 컬렉터> 최윤희 작가의 작업은 비정형의 얼룩과 선들이 겹겹이 쌓이며 지워지지 않는 시간의 흔적을 만들어내는데 이 회화적 태도가 컬렉팅의 방식과도 닮아 있는데요. 송윤진 컬렉터는 흔히 말하는 하이엔드 컬렉터가 아니라 일상 속에서 천천히 자신의 취향으로 작품을 축적해가는 마이크로 컬렉터의 전형을 보여주었습니다. 특히 기억에 남는 포인트는 작품을 투자가 아니라 관계로 바라보는 시선 시간이 흐르며 작가와 함께 성장하는 컬렉팅 일상 속에서 예술이 남기는 감각적 여운 결국 좋은 컬렉팅은 작품을 소유하는 것이 아니라 시간과 취향 그리고 관계를 함께 쌓아가는 과정이라는 것! 앞으로도 이런 대화가 더 많아졌으면 좋겠습니다^^!! #FriezeHouseSeoul #아트컬렉팅 @friezeofficial @frieze.seoul
2
Download
이배 《En attendant: 기다리며》 @leebae.art 2026.04.07 - 12.06 뮤지엄산 @museumsan_official 50여 년에 걸친 작업을 집약한 이번 전시는 숯이라는 재료를 통해 생성과 소멸, 그리고 시간의 흐름을 담아낸다. 1989년 파리에서 시작된 ‘숯’은 이배 작가에게 단순한 재료를 넘어 존재와 순환을 탐구하는 하나의 언어가 되었다. 대표 설치를 비롯해 붓질(Brushstroke)시리즈까지 회화,조각,설치가 하나의 동선 안에서 이어지며 전시 전체가 하나의 작품처럼 경험할 수 있는 전시이며 특히 기다림(En attendant)은 멈춤이 아닌, 지금도 계속 생성되고 있는 상태이다. 이 전시는 보는 것보다 걷고, 머무르는 시간이 더 중요하며 빛에 따라 달라지는 장면까지 느껴보길. #LeeBae #MuseumSAN
21
Download
#ROKH 첫 단독 팝업스토어가 #코브더장충 공간에서 열렸는데요!! 단독 주택의 고즈넉한 분위기에 하나의 ‘장면(scene)’ 안에 Pierre Chapo의 묵직한 목재 가구와 Ludmilla Balkis의 세라믹 작품이 옷과 자연스럽게 섞여 있었는데 이 조합이 너무 인상적이었네요!! 황록의 Spring 26 컬렉션을 국내 최초로 공개하는 것에 그치지 않고, 가구와 예술을 함께 배치해 옷이 ‘제품’이라기보다 하나의 오브제로 보이게 만드는 연출과 가구와 예술 사이에서 의복이 하나의 매개처럼 작동하는 느낌으로 최근 패션 전시들이 지향하는 ‘경험형 공간’의 전형적인 예이면서도, 로크 특유의 미니멀하고 지적인 분위기가 잘 살아 있었습니다. 컬렉션도 기본적인 테일러링을 기반으로 하지만, 절개선이나 레이어링에서 의도적인 비틀림이 느껴졌고, 소재 역시 구조를 강조하는 방향으로 선택된 했고 과하게 실험적이지 않으면서도, 분명히 ‘로크다운’ 디테일이 살아 있는 점!🤎 우리 딸도 바로 로크 장착!! 🤩 장충동 코브(COVE) (서울 중구 장충단로8길 11-18 1층) @cove_the_ @rokhofficial #로크 #rokh
12
Download
2025
1
Download
back to up