Instagram story viewer> @galeriesitdown> Posts

Galerie SIT DOWN

@galeriesitdown

7.8K

followers

4805

following

Galerie consacrée à la photographie contemporaine et installée dans le Marais depuis 2005.
Du mercredi au samedi de 14h à 19h et sur rendez-vous.

POSTS STORIES REELS TAGGED

Galerie SIT DOWN makes its first appearance at the fair with a solo show devoted to Odile Levigoureux, an artist who approaches ceramics with a painter’s eye.

Fruits, flowers, leaves and everyday objects become richly detailed compositions, full of colour, texture and unexpected volume. Drawing inspiration from the Flemish masters and the theatrical spirit of Baroque art, Levigoureux works with ceramic and enamel almost like a painter, building surfaces that invite a closer look.

The result sits somewhere between painting and sculpture, still life and fantasy. Familiar objects take on a life of their own, and clay becomes a canvas for an imagination that refuses to stay within the lines.

Head upstairs to Salon Costa Rica (C10) for the solo presentation.

🎟️ Get your tickets at the link in bio. taken in Maison de l'Amérique latine by @galeriesitdown

3

5

8 days ago

Sous terre
Feu Stalinstadt
Bassines, outardes, grenades

Le 109, Nice
19.09 — 10.10

Cette exposition réunit trois projets distincts : Sous terre, Feu Stalinstadt et Bassines, outardes, grenades. Ces derniers relèvent d’un même travail mémoriel consistant autant à chercher dans les paysages et dans les têtes les traces des violences de l’Histoire qu’à sonder leur absence ou leur effacement.

Entre 2021 et 2024, j’ai entrepris un travail photographique, intitulé Sous terre, consacré à la mémoire des fusillades massives des Juifs et des Roms au cours de la Seconde Guerre mondiale. En l’absence d’importantes traces visibles de ces massacres, j’ai photographié des paysages retournés à une relative banalité qui dit l’oubli palpable de l’Histoire à l’œuvre.

En parallèle, je photographie depuis 2023 Eisenhüttenstadt, une ville socialiste modèle fondée en RDA en 1950 et baptisée à l’origine Stalinstadt. Après la chute du mur, cette cité a connu une forte désindustrialisation, un exode massif puis un glissement vers l’extrême droite. À travers Feu Stalinstadt, je restitue une vision fragmentaire d’Eisenhüttenstadt traduisant l’éclatement de son plan urbain, de sa mémoire et de son tissu social.

Bassines, outardes, grenades est une installation qui confronte les stigmates laissés par les projets de méga-bassines sur le territoire aux formes de résistance déployées par les mouvements citoyens malgré la répression étatique.

Grand merci à Orphée, Yowen, les bénévoles et
@limage_satellite
@le109_officiel
@lautomnedelimage
@labandepassante06

avec le soutien de
@cnapfr
@pictofr
@_la_saif
@villaperochon
@marin.karmitz by @galeriesitdown

199

4

19 days ago

[ARTIST TALK]

Cette semaine, découvrez l’exposition "En attendant Batut" à travers les mots de Jean-Gabriel LOPEZ.

À cette occasion, l’artiste revient sur son parcours, la genèse de son exposition présentée à la galerie SIT DOWN, et son rapport à l'image et à la photographie.

🔍Né en 1962, Jean-Gabriel Lopez vit et travaille à Paris. Jean-Gabriel Lopez mène conjointement deux activités : celle d’expert-conseil en numérisation et conservation du patrimoine et celle d’artiste. Néanmoins, il considère que son travail d’expert et sa démarche artistique se rejoignent car il ne conçoit pas la numérisation comme une opération froide et objective, mais, au contraire, comme permettant de donner une identité à une collection. Son œuvre repose sur l’utilisation de la photographie comme moyen d’investigation du réel.

Musique : Kraftwerk — “The Model” (1978) Written by Ralf Hütter, Karl Bartos & Emil Schult
©Kraftwerk / Kling Klang / EMI

—

[ARTIST TALK]

This week, discover the exhibition "En attendant Batut" through the words of Jean-Gabriel LOPEZ.

On this occasion, the artist reflects on his career, the origins of his exhibition at SIT DOWN Gallery, and his relationship with the image and photography.

🔍 Born in 1962, Jean-Gabriel Lopez lives and works in Paris. He pursues two complementary activities: working as an expert consultant in the digitization and preservation of cultural heritage, and as an artist. He sees these two practices as closely connected, considering digitization not as a cold and objective process, but rather as a means of giving identity to a collection. His artistic practice is rooted in the use of photography as a means of investigating reality. by @galeriesitdown

148

10

21 days ago

[NOUVELLE REPRÉSENTATION]

La galerie SIT DOWN est heureuse d’annoncer la représentation de l’œuvre de Nicole LALA (1934-2015), dont elle prend désormais en charge l’Estate.

Nicole LALA est une photographe française dont le nom est associé à la photographie humaniste française. Tout au long de sa vie, elle a porté un regard profondément sensible sur son époque et sur celles et ceux qui la traversaient.

Dès 1960, elle débute sa carrière de photographe-reporter pour la revue Regards où elle est alors l’une des deux femmes photographes chargées de couvrir l’actualité. Armée de son Rolleiflex et de son Exacta-Varex, elle sillonne la France, la Corse et l’Espagne.

Elle devient ensuite photographe de plateau et accompagne les tournages de grands noms du cinéma français. Parallèlement à ces commandes, Nicole LALA développe une œuvre plus personnelle.

À sa disparition en 2015, Nicole Lala laisse un fonds exceptionnel de près de 20 000 photographies en noir et blanc accompagnées de leurs négatifs, ainsi que 970 tirages réalisés par la photographe elle-même. Si certaines de ses images ont été publiées dans Regards, une grande partie de son travail est longtemps restée inconnue du public.

Au cœur de cette œuvre se trouve également une histoire intime : celle du lien qui unit Nicole Lala à sa fille unique, Delphine Bonnet, qu’elle photographie du jour de sa naissance jusqu’à ses 26 ans.

Ce corpus photographique fait l’objet d’une parution prochaine, "Lala, je te vois où que tu sois", aux Éditions du Chêne. Écrit par sa fille Delphine Bonnet et préfacé par Marie Robert, conservatrice en chef au musée d’Orsay, cet ouvrage raconte l’histoire d’une photographe, mais aussi celle d’une mère et de sa fille.

À l’occasion de la parution de cet ouvrage, l’exposition "À travers l’œil de Lala" sera présentée à La Fab, avec un vernissage le 24 septembre.

Vernissage : 24 septembre - La Fab.
Nicole LALA, "Lala, je te vois où que tu sois"
Éditions du Chêne (en librairie le 7 octobre)

Ce livre a reçu le soutien du fonds de dotation agnès b. by @galeriesitdown

149

3

a month ago

[NOUVEAU RENDEZ-VOUS]

Rencontre avec Jean-Gabriel LOPEZ le samedi 12 septembre de 16h à 18h autour de son exposition "En attendant Batut" actuellement présentée à la galerie SIT DOWN.

Les samedis à la galerie : un nouveau rendez-vous mensuel à la rencontre d’un artiste de la galerie.

Un moment privilégié pour partager vos impressions, découvrir le travail des artistes de la galerie SIT DOWN et échanger avec eux.

—

Meet Jean-Gabriel LOPEZ on Saturday, September 12, from 4 to 6 PM, for a conversation around his exhibition En attendant Batut, currently on view at Galerie SIT DOWN.

Saturdays at the Gallery: a new monthly rendez-vous offering the opportunity to meet an artist represented by the gallery.

A special moment to share your impressions, discover the work of Galerie SIT DOWN’s artists, and engage in conversation with them. by @galeriesitdown

52

2

a month ago

[EXPOSITION] JEAN-GABRIEL LOPEZ, "En attendant BATUT"

Vernissage en présence de l’artiste
jeudi 10 septembre | 18h - 21h

Exposition du 11 septembre au 24 octobre 2026

À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, la galerie SIT DOWN invite l’artiste Jean-Gabriel LOPEZ à engager un dialogue inédit avec l’œuvre pionnière d’Arthur BATUT (1846-1918), figure emblématique de l’expérimentation photographique à la fin du XIXe siècle.

À partir de l’œuvre d’Arthur BATUT, Jean-Gabriel LOPEZ développe un ensemble d’œuvres qui interrogent la fabrication des images, leur matérialité et la permanence des
expériences photographiques.

Présentées aux côtés d’œuvres originales d’Arthur Batut, ces réalisations instaurent un dialogue entre deux pratiques photographiques séparées par plus d’un siècle. L’exposition
ne cherche pas à effacer cette distance. Elle montre au contraire combien certaines expériences photographiques demeurent aujourd’hui des outils de création.

En partenariat avec le musée Arthur Batut.
Exposition labellisée Bicentenaire de la Photographie (1826-2026)

Lien vers le communiqué de presse en bio.

@arthur.batut81 @jean.gabriel.lopez

—

Opening with the artist in attendance
Thursday, September 10 | 6–9 PM

Exhibition from September 11 to October 24, 2026

On the occasion of the Bicentennial of Photography, SIT DOWN Gallery invites artist Jean-Gabriel LOPEZ to engage in a unique dialogue with the pioneering work of Arthur BATUT (1846–1918), an emblematic figure of photographic experimentation at the end of the 19th century.

Drawing on the work of Arthur BATUT, Jean-Gabriel LOPEZ has developed a body of work that explores the making of images, their materiality, and the enduring relevance of photographic experimentation.

In partnership with the Arthur Batut Museum.

Exhibition accredited as part of the Bicentennial of Photography (1826–2026).

Press release link in bio. taken in SIT DOWN galerie by @galeriesitdown

48

0

a month ago

Je connais Antoine depuis plusieurs années, et je suis toujours frappé par la sensibilité dont il fait preuve. Né en 1995, Antoine Lecharny est photographe et plasticien. Passé par l’ENSCI, lauréat Audi Talents, exposé au Palais de Tokyo en 2021, il est aujourd’hui représenté par la galerie Sit Down.

Son travail s’intéresse moins aux événements eux-mêmes qu’à ce qu’ils laissent derrière eux. Avec Sous terre, il photographie les lieux de la Shoah par balles en Europe de l’Est : des paysages souvent redevenus parfaitement ordinaires, dans lesquels presque plus rien ne dit ce qui s’est passé. Cette tension entre ce que l’on voit et ce que l’on sait traverse son travail. Dans Feu Stalinstadt, consacré à l’ancienne ville socialiste modèle d’Eisenhüttenstadt, comme plus récemment à Sainte-Soline, il regarde la manière dont l’Histoire, les idéologies ou la violence continuent d’habiter les lieux alors même que leurs traces s’effacent. Je vous montre ici deux séries en particulier, l’une derrière l’autre : il s’agit majoritairement de la série Sous terre et les cinq dernières images sont celle de sa série Côté fenêtre. Je suis toujours saisi par le côté âpre, rugueux, presque « brutaliste » pour faire une analogie avec l’architecture, de ses images et pourtant, elles transpirent de sensibilité, d’empathie, presque d’affection. C’est cette combinaison du chaud et du froid, et sa capacité à faire de l’émotion un guide historique qui me semble donner à ces travaux, leur côté remarquable , celui d’une photographie qui travaille autant avec le visible qu’avec ce qui ne l’est plus. by @galeriesitdown

1k

62

2 months ago

Meet @galeriesitdown

Twenty years in the Marais dedicated to contemporary photography — and now, a new chapter. Sit Down was founded in 2005 by Françoise Bornstein, who has been practicing ceramics herself for over twenty-five years. So when the gallery decided to bring ceramics into its program, it wasn’t a pivot. It was inevitable.

Photography and ceramic work now coexist in the same space, surface and volume in conversation, image and object finding each other. The kind of evolution that only makes sense in hindsight.

We’re thrilled to welcome them for the first time at the Maison de l’Amérique latine, Paris, October 20 to 25.

#ceramicartfair #artfair #photo #ceramics #parisartweek taken in Maison de l'Amérique latine by @galeriesitdown

3

3

2 months ago

[FERMETURE ESTIVALE]

La galerie sera fermée à partir du lundi 27 juillet pour l’été.
Nous vous souhaitons de très agréables vacances.

[PROCHAINE EXPOSITION]

"En attendant Batut" de Jean-Gabriel LOPEZ, du 11 septembre au 24 octobre 2026.

Vernissage le jeudi 10 septembre de 18h à 21h en présence de Jean-Gabriel LOPEZ et du directeur du musée Arthur Batut, Dominique BLANC.

En partenariat avec le musée Arthur Batut.
Exposition labellisée Bicentenaire de la Photographie.

Découvrez le communiqué de presse en bio.

[FOIRES À VENIR]

Ceramic Art Fair + Glass du 20 au 25 octobre 2026
Solo Show - Odile LEVIGOUREUX

PARIS PHOTO du 11 au 15 novembre 2026
Group Show

——

📷Série "Cette route…", "Le son", 2023 © Matt Wilson courtesy galerie SIT DOWN taken in SIT DOWN galerie by @galeriesitdown

42

1

3 months ago

[ARTIST TALK]

Géraldine LAY raconte l’histoire de la "Pin-Up", une photographie iconique de sa série "Failles ordinaires" réalisée en 2011.

À travers cette image, Géraldine LAY revient sur sa pratique de la photographie de rue et nous montre combien une image peut nous tromper, en jouant avec nos perceptions et les récits que nous lui prêtons.

Une œuvre à découvrir dans l’exposition "Juste à côté", présentée à la galerie SIT DOWN jusqu’au 25 juillet.

—

Géraldine LAY tells the story behind "Pin-Up", an iconic photograph from her "Failles ordinaires" series, created in 2011.

Through this image, Géraldine LAY reflects on her street photography practice and reveals how easily an image can deceive us, shaping our perceptions and the stories we project onto it.

Discover this work in the exhibition "Juste à côté", on view at Galerie SIT DOWN until July 25. taken in SIT DOWN galerie by @galeriesitdown

86

0

3 months ago

[ARTWORK FOCUS]

Géraldine LAY raconte l’histoire de "Mains et sucette", une photographie réalisée à Clichy-sous-Bois lors d’une commande menée par l’écrivain @_eric_reinhardt

À travers cette image, l’artiste revient sur son désir de s’approcher des personnes qu’elle photographie, de les extraire de leur environnement et de faire de la rencontre le véritable sujet de l’image.

Une œuvre à découvrir dans l’exposition "Juste à côté", présentée à la galerie SIT DOWN jusqu’au 25 juillet.

—

Géraldine LAY shares the story behind Hands and Lollipop, a photograph taken in Clichy-sous-Bois as part of a commission led by writer @_eric_reinhardt.

Through this image, the artist reflects on her desire to get close to the people she photographs, to draw them out of their surroundings, and to make the encounter itself the true subject of the image.

Discover this work in the exhibition "Juste à côté", on view at Galerie SIT DOWN until July 25. taken in SIT DOWN galerie by @galeriesitdown

81

2

3 months ago

[ARTIST TALK]

Cette semaine, découvrez l’exposition "Juste à côté" à travers les mots de Géraldine LAY.

À cette occasion, l’artiste revient sur la genèse de son exposition présentée à la galerie SIT DOWN, son regard sur le corps et les instants de suspension qui traversent son œuvre.

🔍Née en 1972 à Mâcon, Géraldine LAY vit et travaille à Arles. Diplômée de l’École nationale supérieure de la photographie en 1997, elle développe depuis une pratique attentive aux situations ordinaires et aux récits discrets que l’on trouve dans le quotidien.

Musique : Bach, Partita No.2 in C Minor, Courante par @flutejuliehuguet flûtiste-concertiste.
—

[ARTIST TALK]

This week, discover the exhibition “Juste à côté” through the words of Géraldine LAY.

On this occasion, the artist discusses the genesis of her exhibition presented at the SIT DOWN gallery, her perspective on the body, and the moments of suspension that run through her work.

🔍 Born in 1972 in Mâcon, Géraldine LAY lives and works in Arles. A graduate of the École nationale supérieure de la photographie in 1997, she has developed a practice focused on everyday situations and the subtle narratives found within ordinary life. taken in SIT DOWN galerie by @galeriesitdown

236

3

3 months ago