Instagram story viewer> @scagallery> Posts

scagallery

@scagallery

POSTS STORIES REELS TAGGED

Download All

Атмосфера відкриття виставки @sergii_radkevych Сергія Радкевича «Я і камінь» в нашій галереї Strilciv5 @strilciv5gallery у четвер, 8 жовтня, була просто фантастичною, напрочуд теплою та щирою. Наш чудовий львівський дворик на вулиці Січових Стрільців був заповнений вщент.

Хочеться ще раз подякувати всім, хто розділив із нами цей вечір. Саме в такі моменти, коли мистецтво стає приводом для живого, активного спілкування, об’єднує людей і створює спільноту, ми особливо гостро відчуваємо, навіщо робимо те, що робимо.

Окрема подяка, звісно, авторові — панові Сергію Радкевичу — за цей прекрасний проєкт. Його діалог із каменем для багатьох стане ще одним кроком у пошуку балансу і внутрішньої рівноваги. Адже насправді віднайти його в мистецтві можна будь-де й будь-коли — потрібно лише бути відкритими до цього пошуку.

Останній теплий день жовтня за прогнозом виявився напрочуд вдалим для зустрічі й залишив по собі гарні спогади. Та сподіваємося, що це лише початок нашого спілкування довкола творчості цього чудового художника.

24 жовтня, о 16:00 запрошуємо всіх на artist talk із Сергієм Радкевичем! Слухати Сергія — суцільне задоволення, тож неодмінно приходьте.
Вхід вільний. Будемо раді бачити кожного! taken in Lviv, Ukraine by @scagallery

247

18

2 days ago

Виставка Сергія Радкевича
«Я І КАМІНЬ» у Strilciv 5

З 8 жовтня по 31 жовтня львівська галерея Strilciv5 представлятиме «Я І КАМІНЬ» —
виставку творчості Сергія Радкевича, у якій камінь постає не просто матеріалом, а окремим співрозмовником людини.

У повсякденній хиткості ми мимоволі шукаємо опору. Погляд чіпляється за масивну брилу, її шари та прожилини — тисячолітні вени й артерії, у яких закарбувався сам Час. Людина дивиться на камінь, шукаючи в ньому сакральне або людське: характер, пам’ять, відповідь. Але камінь змушений дивитися у відповідь.

У проєкті «Я і камінь» Сергій Радкевич досліджує цей холодний поєдинок поглядів. Сліпий погляд каменю — це погляд Абсолюту. Він дивиться на нас із висоти іншого масштабу тривалості. Людське життя складається з моментів і втрат, а камінь існує поза цим ритмом.

Ми століттями намагалися привласнити камінь: будували з нього храми, різьбили скульптури та надгробки, перетворюючи його на носій власної пам’яті. Проте у роботах Радкевича камінь чинить опір цьому бажанню. Він не поспішає ставати символом чи бути прочитаним. Це самодостатній об’єкт у собі — мовчазний, важкий, наділений непереборною аурою дистанції.
Магія цих робіт виникає саме на межі між нашою крихкістю та його вічністю.
Наближаючись до каменю, ми оприявнюємо власну тимчасовість. Але ця межа не
відштовхує — вона заворожує.

Сергій Радкевич пропонує на мить відмовитися від спроб розшифрувати Іншого.
Спробувати просто бути поруч — без страху, без залишку людських емоцій. Налаштуватися на іншу форму присутності, яка не потребує нашого розуміння, бо вона
просто є. by @scagallery

204

6

10 days ago

Юрій Сивирин
«В лабіринтах сну»

Образи Юрія Сивирина @yuriy_sivirin існують на межі між побаченим і уявленим, пам’яттю та фантазією, свідомим і підсвідомим.

Графіка виконана аерографом — м’які переходи, розмиті контури й майже фотографічна точність створюють відчуття реальності, яка водночас вислизає.

У роботах художника переплітаються фрагменти живопису, кіно, серіалів і культурних символів. Різні епохи та образи зустрічаються за логікою сновидіння.

«В лабіринтах сну» — це погляд на реальність очима сновидіння.

Запрошуємо до галереї Strilciv 5.
10.09 — 24.09
С. Стрільців 5, Львів taken in Lviv, Ukraine by @scagallery

77

5

23 days ago

Відео - виставка Марго Резнік @margo__rieznik триває ( 27.08 - 6.09 )
Встигніть відвідати в галереї @strilciv5gallery

#videoart #contemporaryart #artlviv taken in Lviv, Ukraine by @scagallery

87

3

a month ago

Добігає кінця виставка Романа Михайлова і Strilciv5 готується до виставки «Синє обличчя» - це показ відеотворчості Марго Резнік за останніх 7 років. Вона працює також із живописом і саундом, однак саме відео є центральним медіумом її практики.

У своїх роботах Марго звертається до глибокої та поетичної саморефлексії — від фіксації власних екзистенційних станів до ширших питань ідентичності, тілесності, відчуження та пошуку сенсу буття. Її відео - це особисті подорожі художниці, яка намагається визначити власне місце між тілом і душею, собою та іншими, фізичним світом і невидимим.

Чекаємо на вас вже зовсім скоро!
#contemporaryart
#videoart
#margorieznik by @scagallery

69

1

2 months ago

27 серпня у нас відкривається виставка Марго Рєзнік @margo__rieznik — особиста, саморефлексивна й водночас провокативна.
Марго дозволяє собі говорити про себе, бути дивною, блукати «за брошками», гратися, вигадувати власні ритуали й робити речі, які не завжди мають очевидний сенс.

Можливо, саме так і виглядає пошук себе — коли перестаєш намагатися бути «нормальною» і просто дозволяєш собі бути собою.

#contemporaryart #artlviv #videoart taken in Lviv, Ukraine by @scagallery

3

5

2 months ago

«Вітер» Романа Михайлова @romamykhailov — про той особливий літній стан, коли людина поступово перестає відчувати межу між собою і світом. Ніби розчиняється в морі, небі, зелені, у теплому повітрі й русі вітру. Стає прозорою — і просто є частиною цього простору, частиною цілого.

Лаконізм цієї роботи ілюструє живописний кодекс Михайлова. Кількома широкими жестами, плямами, лініями — без зайвих пояснень — він створює стан. Відтворює блаженство на рівні відчуття. І, можливо, саме тому тут так багато повітря. Дивишся — і ніби вже сам розчиняєшся в цьому південному, пальмо-морському літі.

#contemporaryart #artlviv #artgallery taken in Lviv, Ukraine by @scagallery

3

0

2 months ago

Як зізнається Роман Михайлов, він часто «переназиває» свої роботи залежно від того, як їх сприймають глядачі.

І це означає, що вони справді пробуджують інтелектуальні рецептори.

«Картини мають жити своїм життям», — казав визнаний класик живопису Герхард Ріхтер.

Цю роботу ми разом назвали «Античні шоломи». Чому? Тому що шоломи пілотів дивним чином зрифмувалися з крилатими античними. Крильця — то атрибут вісника богів Меркурія. Власне, вони в нього були не лише на шоломі, а й на сандаліях.

Робота написана у 2021 році — тоді зображення літаків ще не викликало паніки. Навпаки. У дуже щирому, майже дитячому відчутті відкритості світу й радості життя вона передає романтику неба: вільний політ, літаки, літачки, пілотів.

У цьому є щось дуже близьке кожному, хто любить літати, любить небо. Ті самі миті польоту, які справді відривають від набридлої і переносять нас в абсолютно іншу реальність. taken in Lviv, Ukraine by @scagallery

3

3

2 months ago

Картини Роми Михайлова @romamykhailov — це про внутрішні екзистенційні стани, про наше вміння бути присутніми тут і тепер. Бо саме в миті народжується відчуття повноти життя і його сенсу. Важко спіймати мить, коли ти біжиш стрімголов до неіснуючого «ідеального стану». Мабуть, це і є головна драма життя - неможливість його відчувати, проживати на повну. Але це теж цілком - питання вибору.

«Клітка, яка тікає від птахів» - образ людини, яка прагне втекти від власних внутрішніх обмежень, страхів і рамок, щоб нарешті відчути свободу. Свободу бути собою, дихати на повні груди й дивитися у безмежне небо, яке нагадує: справжня воля завжди починається всередині. Вона є, була і буде.

#contemporaryart #artlviv #artgallery taken in Lviv, Ukraine by @scagallery

3

1

2 months ago

І ще раз про те, чи потрібно знати історію мистецтва і його контекст, що лежать в основі роботи, щоб зрозуміти її.

Картина Романа Михайлова @romamykhailov «Назовні» - про це. Вона наділена якось магнетизуючою присутністю. Від неї просто неможливо відірвати погляд. Перед нами майже порожній простір: шахова підлога, складна білизна світлих стіни, сліди кіптяви та потьоків, ніби під’їзд у спальному районі, що переживає війну. Простий, банальний мотив. Але ти чітко відчуваєш - це сакральний простір. Сучасне мистецтво рідко говорить лише про те, що ми бачимо.

«Назовні» - це роздуми про те, що внутрішній світ художника завжди сильніший за зовнішню реальність. Не світ формує мистецтво, але внутрішні фільтри художника формують спосіб бачення світу.

Дивлячись на цю роботу, ми поступово відчитуємо культурні шари великих попередників: помпейські фрески, шахову перспективу ренесансних інтер’єрів, живописну свободу Олександра Ройтбурда, експресивність Олега Голосія. Усі ці образи не цитуються буквально - вони виникають як пам’ять культури, що існує всередині художника.

І саме тому цей, здавалося б, порожній інтер’єр ніколи не буває порожнім. Він наповнений невидимою присутністю - тією метафізичною тишею, у якій народжується справжній діалог між творцями різних поколінь і епох, між твором і глядачем. Бо найважливіше в цій роботі - не те, що всередині простору. А те, що виходить назовні. taken in Lviv, Ukraine by @scagallery

131

2

2 months ago

Роман Михайлов «Ловці морських огірків»

#contemporaryart #artlviv #artgallery taken in Lviv, Ukraine by @scagallery

60

1

2 months ago

Чи потрібно знати класичне мистецтво, щоб розуміти сучасне? Загалом — так. Сучасні митці часто переосмислюють класичні образи, а куратори поєднують різні епохи в одних виставках.
Так само працює і Роман Михайлов @romamykhailov, виставку «Ніка» якого ми відкрили.
Ніка Самофракійська — одна з найвідоміших античних скульптур, створена близько 190 року до н.е. невідомим майстром родоської школи.
Вона стала символом руху: богиня ніби приземляється на ніс корабля, а складки одягу передають силу вітру.
Голова й руки були втрачені з часом, а праве крило — сучасна реконструкція.
Скульптуру знайшли на Самофракії у 1863 році. Разом із постаментом вона сягає понад 5 метрів заввишки.
Попри пошкодження, Ніка залишається одним із шедеврів античного мистецтва, надихає митців і сьогодні зустрічає відвідувачів Лувру.

#strilciv5gallery #contemporaryart by @scagallery

84

9

3 months ago