Instagram story viewer> @annaplanasr> Tagged

Anna Planas

@annaplanasr

4.5K

followers

2732

following

Artistic Director @parisphotofair

POSTS STORIES REELS TAGGED

Alors que la semaine de l’art a démarré dans la capitale, Madame Figaro a publié son tout premier palmarès d’artistes à suivre. Et l’a fêté le 22 octobre avec @baccarat et Alain Ducasse lors d’un dîner privé dans un lieu d’exception.

📸 @saywho / @tomy_visual

184

4

OFFSCREEN > jusqu’au 25/10

Je suis passé faire un tour à OFFSCREEN, salon d’art contemporain consacré aux pratiques expérimentales de l’image. Ça se passe dans la chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière, un lieu vraiment exceptionnel. Ce n’est pas la seule fois où l’on y montre des œuvres (PhotoDays), mais l’exploitation de l’espace donne le sentiment qu’il est encore plus grand qu’en réalité. J’ai été impressionné par la scénographie et la qualité des travaux présentés. Voici ma petite sélection :

1 & 2 : Si vous me suivez un peu, vous savez peut-être que je suis particulièrement client du travail de Thomas Paquet, que je trouve toujours aussi inspiré que pertinent. J’ai toujours un a priori positif, d’autant que c’est un ami, mais là, il a placé la barre vraiment très haut avec une œuvre absolument somptueuse : Empreinte(s), 365 tirages (13 × 18) qui racontent le mouvement du soleil, jour après jour, pendant un an. Sur le mur du fond, l’œuvre monumentale Midi solaire, de très grands cyanotypes, rapporte son passage à midi, une fois par mois pendant un an.

3 : Sarah Brahim qui, dans le désert saoudien, trace du pied une ligne dans le sable. C’est plastiquement très beau et poétique : on est happé par la beauté des disproportions et par la poésie absurde de ce geste inutile et obstiné.

4 : La magnifique scénographie de Laurent Millet, qui fait du contenant une œuvre à part entière et nous offre, par la même occasion, une mise en abyme permettant de porter un regard frais sur son parcours.(avec @annaplanasr en guest)

5 : Capriccio, l’étrange fontaine d’images en mouvement de Valentina Furian, où se mêlent visages humains, animaux, végétaux et sculptures anciennes.

6 : Le moment de grâce de Giovanni Ozzola, où un geste mécanique et banal ouvre et se ferme sur l’infini.

7 : La fascination hypnotique du systématisme des images de Ken Ohara, qui a photographié des centaines de visages anonymes avec exactement le même dispositif et en fait ici des œuvres monumentales composées chacune de 81 tirages, sur lesquels nous promenons notre regard comme sur un paysage.

160

24

Le n°548, novembre, est sorti.

Un Bicentenaire de la photographie célébré 37 ans après son cent-cinquantenaire en 1989. Chercher l’erreur, souligne l’éditorial (qui en donne l’explication) de ce numéro dont le dossier s’intitule Collectionner la photographie. Anna Planas, directrice artistique de Paris Photo (12-15 novembre) répond aux questions d’Étienne Hatt et Diane Dufour s’entretient avec le producteur de cinéma Michael Wilson dont LE BAL expose jusqu’au 3 janvier 2027 une partie de l’importante collection.

Alexandra Bircken expose au CAPC de Bordeaux jusqu’au 3 janvier. Après avoir créé des vêtements, elle réalise des sculptures imprégnées de Biker culture. Ses matériaux sont aussi bien des combinaisons de motard que des réservoirs d’essence. Pour notre Grande Interview, Thibaut de Ruyter lui a rendu visite dans son atelier de Berlin.

Séraphine n’est plus « de Senlis », mais récupère justement son patronyme, Louis, à l’occasion de l’exposition que le Centre Pompidou-Metz lui consacre jusqu’au 12 avril. Moment opportun pour démystifier une peintre vite rangée parmi les naïfs mystiques et reconsidérer son œuvre. Cette énième redécouverte de sa peinture est-elle la bonne ? Camille Debrabant répond à la question.

Leos Carax : l’un des événements de la saison est la sortie en salles le 11 novembre et en coffret le 17 novembre de son chef-d’œuvre, « Pola X », restauré, ainsi que de la version longue de la même œuvre qui reprend le titre de Melville, « Pierre ou les ambiguïtés ». Jean-Jacques Manzanera en profite pour retracer tout le parcours de ce cinéaste aussi rare que précieux.

Mais aussi, les comptes rendus d’exposition : Ellsworth Kelly à la Fondation Maeght, Stan Douglas à LUMA Arles, Kerry James Marshall au MAM de Paris, et Joe Goode, peintre des ciels embrasés à la Zander Galerie de Paris…

Et encore, le cahier Livres : D.H. Lawrence, Pauline Mari, Michel Foucault, Boris Bergmann, Yannick Haenel et ce « vieux dégueulasse » de Charles Bukowski…

Couverture : Aneta Grzeszykowska, « Daughter #26 », 2025. (Court. Raster.)

Graphisme : Magdalena Recordon et Frédéric Rey.

Liens en bio vers le sommaire complet et la boutique.

3

1

Paris Photo est bientôt de retour au Grand Palais !

Du 12 au 15 novembre 2026, la plus grande foire internationale dédiée à la photographie ouvre ses portes pour une 29ᵉ édition exceptionnelle. En cette année de célébration du Bicentenaire de la photographie, l’événement réunit 246 exposants venus de 38 pays sous le haut patronage du ministère de la Culture.

Portée par la vision de ses directrices @flobourgeoisfb et @annaplanasr , cette édition célèbre deux siècles d’histoire visuelle tout en interrogeant les mutations contemporaines du médium.
Swipez pour découvrir notre teaser du programme et les temps forts à ne pas manquer cette année !

📍 @le_grand_palais
📅 12 - 15 novembre 2026
#ParisPhoto2026 #ParisPhoto #GrandPalais

1826 - 2026 : 200 ans d’histoire photographique sous la nef

Fil conducteur de cette 29ᵉ édition, la célébration du Bicentenaire investit le secteur Principal pour interroger les origines du médium, ses évolutions techniques et sa matière.

Des tout premiers procédés historiques (calotypes, daguerréotypes chez Hans P. Kraus Jr. ou Bruno Tartarin) aux relectures contemporaines (avec @isabelleleminh ou @thomasruffphoto ), ce parcours relie deux siècles de création à travers 152 galeries internationales.

📸 En visuel : William Henry Fox Talbot, View from a window, Rue de la Paix, 1843.

Au sein du secteur Principal, les grandes séries historiques croisent les écritures contemporaines les plus engagées

C’est le cas du travail de l’artiste colombien Juan Manuel Echavarría (présenté par @bienvenusteinbergandc ), qui documente les traces et le silence du conflit armé en Colombie. Ses séries contemporaines résonnent avec les archives historiques exposées à travers la foire pour réinterroger notre mémoire collective.

📸 En visuel : Juan Manuel Echavarría, Silencio con Grieta, 2012 (Courtesy de l’artiste & Bienvenu Steinberg & C)

Une traversée spectaculaire de 36 mètres dès l’entrée du Grand Palais

Dès votre arrivée, l’artiste allemand @thomasruffphoto , figure incontournable de l’École de Düsseldorf, vous accueille avec une installation rétrospective monumentale conçue comme un « livre ouvert ».

Fruit d’une collaboration exceptionnelle en

41

0

[Interview – Florence Bourgeois & Anna Planas]

For the 29th edition of Paris Photo, director @flobourgeoisfb and artistic director @annaplanasr share their perspectives on this year’s fair, set within the context of the Bicentenary of Photography.

Bringing together leading galleries, collectors and institutions from around the world, the 2026 edition creates a dialogue between the history of the medium and the practices shaping it today. Among this year’s highlights, Florence Bourgeois and Anna Planas discuss Thomas Ruff’s installation and a presentation from the Centre Pompidou collection, alongside the curatorial perspectives of Voices and Digital and the evolving interests of collectors.

→ Discover the full interview – Link in bio

—
À l’occasion de la 29e édition de Paris Photo, @flobourgeoisfb, directrice, et @annaplanasr, directrice artistique, partagent leur regard sur la foire de cette année, qui s’inscrit dans le contexte du Bicentenaire de la photographie.

Réunissant galeries, collectionneurs et institutions du monde entier, l’édition 2026 met en dialogue l’histoire du médium et les pratiques qui le façonnent aujourd’hui. Parmi les temps forts évoqués par Florence Bourgeois et Anna Planas : l’installation de Thomas Ruff et une présentation de la collection du Centre Pompidou, mais aussi les regards curatoriaux portés par Voices et Digital et l’évolution des intérêts des collectionneurs.

→ Lire l’interview complète – Lien en bio
–
Image: @cole_barash, Portrait of Anna Planas, artistic director of Paris Photo, and Florence Bourgeois, director, at the Grand Palais, 2026.

#parisphotofair2026

623

13

Paris Photo 2026, demandez le programme !

Formidable moisson d’idées et de talents à découvrir au Grand Palais, du 12 au 15 novembre.

À lire online sur notre site web, lien dans ma page web sur mon profil Instagram.

@lefigaroculture
@lefigaro
@lefigarostyle
@parisphotofair
@rencontresarles
@flobourgeoisfb
@annaplanasr
@le_grand_palais
@pierrelaportecommunication

114

4

Meet the faculty of “Collecting Photography Beyond the Canon.”

WOPHA Institute’s six-session hybrid course brings together leading voices from across the worlds of photography, collecting, curatorial practice, and the art market.

Participants will learn from:
•⁠ ⁠Brandei Estes (@brandei_estes), Acting Senior Director of Photographs at the National Portrait Gallery (@nationalportraitgallery) and former Head of Photographs at Sotheby’s (@sothebys) for Europe, the Middle East, and Asia.
•⁠ ⁠Ella Fontanals-Cisneros (@ellafontanals.eng), philanthropist, entrepreneur, and internationally recognized collector whose collection has made significant contributions to the visibility of Latin American and contemporary art.
•⁠ ⁠Florencia Giordana Braun (@rolf_art), Founder and Director of Rolf Art, Argentina’s only gallery specializing in technical image and a leading voice in contemporary Latin American visual arts.
•⁠ ⁠Anna Planas (@annaplanasr), Artistic Director of Paris Photo (@parisphotofair), whose experience across galleries, publishing, and curatorial practice offers insight into the institutions and networks shaping photography today.
•⁠ ⁠Anastasia Samoylova (@anasamoylova), whose Miami studio participants will visit for a behind-the-scenes look at her artistic practice and the development of new work.

Together, these perspectives explore photography’s histories, the art market, collecting practices, artistic production, and the networks shaping the medium today.

This August, to kickstart the celebration of World Photography Week, we’re offering 40% off enrollment.

Comment “World Photography Week” below, and we’ll send the discount code directly to your DMs 💌

WOPHA Members receive an additional exclusive discount. Not a member yet? Learn more at the link in bio.

Details
🗓 September 1 – October 6, 2026
📍 Hybrid: Online + Miami
⏳ Register by August 21
🔗 Register at the link in bio

Portrait of Anna Planas by Jonathan Llense. Courtesy of the Artist.

#WOPHAFoundation #PhotographyCourse #PhotographyCollecting #WomenPhotographers

473

40

This November, as the world celebrates the bicentennial of photography, WOPHA invites you to experience Paris during one of the most important weeks of the international photography calendar: Paris Photo (@parisphotofair).

Join WOPHA Founder & Director Aldeide Delgado (@aldeide_delgado), board members, and fellow photography enthusiasts as Paris becomes a meeting point for artists, curators, collectors, publishers, and institutions from around the world.

“Insider Gaze: Paris Photo 2026” offers a curated five-day experience including private visits, artist studio tours, curator-led experiences, and special gatherings across the city, offering a closer look at the people, ideas, and networks shaping photography today.

The program can be joined as a standalone experience or as an extension of our six-session hybrid course, “Collecting Photography Beyond the Canon.”

WOPHA Members receive an exclusive discount. Not a member yet? Learn more at the link in bio.

Details
🗓 November 10–14, 2026
📍 Paris, France
🔗 Register at the link in bio.

#WOPHAFoundation #ParisPhoto #PhotographyCollecting #ContemporaryPhotography

241

3

We’re excited to begin a new season!

From September through December, our programme brings together exhibitions at the gallery in Barcelona with presentations in Colombia, France and United States.

The season opens with “Ejercicios de Permanencia”, a two-person exhibition by Venezuelan artists Miguel Braceli and María Elena Pombo, alongside in the Flash programme from the gallery weekend, a solo presentation by Nikolay Morgunov.

Beyond the gallery, we’ll present works by Suwon Lee and Paula Cabral Muchacho at ARTBO, Miguel Braceli at Paris Photo, and Luis Renteria and Theresa Webber at Untitled Miami.

In November, we’ll also open “Cosmos”, a group exhibition featuring three Latin American artists working with textile and ceramic, Emilia Estrada, Samuel Sarmiento, and Luis Renteria.

We look forward to welcoming you to the gallery and sharing these new exciting projects with you throughout the season!

#sorondo_projects #newseason #newprogramme

130

7

In this interview with Emaho Magazine, Anna Planas reflects on her journey from Magnum Photos to becoming Artistic Director of Paris Photo, discussing curatorial practice, photobooks, AI, the evolving role of photography, and how one of the world's leading photography fairs continues to shape the future of the medium.

Anna Planas (c) Cole Barash

196

21

Arles 2026 ☀️☀️☀️

48

4

Wonderful evening at Patrizia Sandretto ´s home. A glimpse of her photographic collection.

178

11